2008年1月4日 星期五

陳瑞斌鋼琴音樂會《愛河情緣》 1/27 @高雄


甫獲大洛杉磯郡郡長表揚、頒獎的鋼琴家陳瑞斌,他是以第一位來自台灣的藝術家獲此殊榮,此獎項為表揚他在鋼琴造詣上出神入化的表現及成功的國際文化外交,實為華人之光。

暨去年在洛杉磯最具代表性音樂廳迪士尼演奏廳,近2000位聽眾共享;又於今年十一月超過3000位聽眾之帕莎迪娜大劇院演出,由交響樂團伴奏博得滿堂彩,並獲得美國主要媒體大篇幅的報導,包括 : 主流 Medias Inc., LA Weekly, Pasadena Star News, San Gabriel Valley Tribune, Whittier Daily News, Inland Valley Daily Bulletin, San Bernardino Sun.

2008年1月20、27日,本團將隆重邀請享譽國際之曠世天才音樂家陳瑞斌先生跨國來台,演出南台灣的首場雙鋼琴演奏。陳瑞斌,用他的心和手,在鋼琴上完美詮釋;他閃電火石般的琴聲,其驚人的指力和高超的彈奏技巧,不僅讓陳瑞斌獨樹一格,更緊扣著每個現場樂迷的心。

被譽為「天使手指」的鋼琴大師 陳瑞斌Rueibin Chen,自從五歲開始學鋼琴,從小即嶄露天才神采,六歲彈貝多芬即拿下鋼琴比賽的頭魁,十六歲贏得義大利「拉赫瑪尼諾夫」國際鋼琴大賽,並登上歐洲最著名維也納愛樂廳首演。二十歲前已奪得許多國際權威性鋼琴大賽五項金牌,並為以色列魯賓斯坦、華沙蕭邦、羅馬等十八項國際鋼琴音樂大賽得主。

憑著對音樂的堅持與專注,展露的才華令歐洲樂評稱他為二十年一出的天才,具有超凡的記憶力與驚人的活力。看過他演出的人都知道陳瑞斌依然保持著赤子之心,每個音符都充滿生命力與特殊強烈的感染力。他的演奏,蘊含著精準動人的情緒張力,《美國波士頓地球報》頭條 :「陳瑞斌的鋼琴威力」「他演奏時是以白熱化的能力、鋼鐵的指勁,出神入化、彈奏得細緻而且具有想像力」。一路走來,他成就輝煌,不僅在眾多世界頂級鋼琴大賽中屢獲殊榮,世界許多頗負盛名的演奏廳都曾留下他的琴聲。

陳瑞斌的音樂有蕩氣迴腸的寬廣壯闊,亦有綿密的感動細膩,透徹的音樂領悟及超凡的流暢技藝。此次陳瑞斌將演奏改編自布拉姆斯鋼琴五重奏的雙鋼琴奏鳴曲及富有異國風情特色的圓舞曲柴可夫斯基芭蕾組曲《胡桃鉗》。特別的是由陳瑞斌親自改編的《愛河暢想曲》,此曲目在陳瑞斌的推廣下,樂聲徜徉於美國紐約林肯中心與澳洲雪梨歌劇院,獲得全世界重要樂評的迴響,帶著極高的國際評價,將回到南台灣與國人共享。愛樂朋友可以於一場音樂會中,聆聽到多種不一樣型態之鋼琴演奏,希望讓樂迷在鋼琴聲中,聽見最動人的旋律。

邀您一同親臨現場,感受這位被譽為『樂壇每隔20年才會出現的天才音樂家』的音樂魅力。

演出曲目:
布拉姆斯:f 小調雙鋼琴奏鳴曲 OP.34
柴可夫斯基 : 芭蕾組曲 < 胡桃鉗組曲 > 作品71a(鋼琴獨奏)
愛河暢想曲 – 陳瑞斌改編(鋼琴獨奏)

陳瑞斌部落格
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豆子劇團《軟軟的前進》 1/19、1/20 @高雄



【豆豆故事多系列六】有「軟軟的前進」和 「誰掉了一顆乳牙」兩個大不同的故事,同樣從小東西、細微處出發,在跌跌撞撞的過程中,努力學著成長。

【誰掉了一顆乳牙】

拉拉:「如果我把乳牙藏在枕頭下,會換來一枚金幣嗎?」 堅堅果費盡千辛萬苦,終於找到了拉拉藏在枕頭下的乳牙,但是……金幣呢? 「碰!好痛!」急著回去拿金幣的堅堅果也撞掉了一顆乳牙。 哎唷,今天任務到底會不會成功啊? 還有……誰會拿金幣來換走堅堅果的乳牙呢?

【軟軟的前進】

軟軟為了擁有朋友,勉強自己變成別人想要的樣子,卻還是失敗,最後終於遇到願意接納自己的大樹,可是……大樹卻病了,不忍心的軟軟選擇默默離開,之後軟軟似乎也病了……「我到底是怎麼了?我還能再見到大樹嗎?」

兩個大不同的故事,同樣從小東西、細微處出發,豆子劇團將帶領觀眾在《軟軟的前進》裡,暖暖地找到成長的堅定與自信。

演出時間:1/19(六) 14:30 19:30,1/20(日) 14:30
演出地點:高雄市文化中心至善廳
票價:200/300/400元
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表演工作坊《如影隨行》 1/18、1/19 @高雄


Like Shadows, Seeing is Believing.

你看得見嗎?關於今晚的演出
一個失蹤的人,正慢慢拼出他神奇的人生拼圖。他活著,每天跟人說話,卻沒人理他;他在做夢嗎?他變成別人寫的故事中的主角嗎?還是已經死了,卻為一些不可思議的理由,仍然飄浮於人間?若聽起來像是電影《靈異第六感》,那只能說,這只是故事的開始。當《靈異第六感》碰到《愛莉絲夢遊仙境》或許是《如影隨行》更準確的形容。而再靈異、再夢幻,這一切似乎無法超過人生本身隱藏的奇異。

《如影隨行》是賴聲川三年來的最新力作,千日沈思的菁華之外,亦累積了他在上海和美國史丹福大學所主持創作工作坊的鍛鍊修整。而【表坊】著名的集體即興創作,在賴聲川精確嫻熟、細膩宏觀的引導下,成功刺激了演員的能量源源再生,整合出恢宏深邃的氣勢與巨大的爆發力。

想像與真實、夢與醒、生與死,到底孰真孰假,什麼真實,什麼又更真實?哪裡又是「之間」?……一個又一個的祕密像影子般現形,在人們身後飄然灑落。擅長多線運行的賴聲川,在《如影隨行》中交織出豐沛緊緻的多度空間。故事從兩個家庭的六個人起步,人物與劇情層疊出現,離奇的真相如捲軸般吋吋展開。 除了優異資深的舞台劇演員丁乃箏、尹昭德,和朱芷瑩、賴梵耘等多位潛力無窮的新生代,影視界的好手屈中恆、曾寶儀亦應邀演出,分別出飾大橋的多年老友「祥哥」,和少女露露幻想出來的朋友「YEA」。兩人都是首次嘗試舞台劇,對於初體驗就能與【表坊】相遇,參與賴導的重量級力作,都深感幸運,排練時也一次次震撼的發現,透過集體即興過程不斷的挖掘,竟能如此真誠深刻地,進入角色的內心世界。

而完成演員陣容的李建常、徐堰鈴、劉美鈺、時一修和韋以丞都是經常演出【表坊】製作的台灣劇場中堅份子,能夠準確執行並自由詮釋賴導細膩安排中的一切含蓄細節。這次飾演「音樂家的靈魂」的潘恆健,是台灣著名的爵士樂手,他的加入,更為演出增添色彩。

演出時間:1/18(五) 1/19(六) 19:30
演出地點:高雄市文化中心至德堂
票價:400/800/1300/1800/2300/2800元
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蔡世鴻吉他音樂會《拉丁的午后》 1/15 @高雄



回國的這些年, 蔡世鴻老師的演奏不但包括了大量的本地曲目, 也包括近代曲目, 前者發思古幽情, 有愛戀故鄉之意, 而後者, 則引領本地的音樂的愛好者, 接觸新的時代思潮.

二十世紀末, 中南美的音樂, 將節奏與旋律的充分融合, 超越傳統歐洲大陸的音樂, 成為新的主流, 爵士與非洲節奏的加持, 讓拉丁音樂逐漸成為日常生活的一部份, 當中諸多的作曲者, 以個人的傳奇吸引大眾, 聆聽它們的代表曲目, 可以知道它特有的魅力, 而這些新音樂, 必定是未來的經典.

巴沙諾瓦(Bossa Nova)起源於巴西, 意指一群具有新穎才能的人所玩的音樂, 這種音樂節奏和旋律, 都竭盡所能的慵懶, 但是歌詞旋律, 卻具有悠遠的意境, 與美國的爵士樂結合, 幻化成百聽不厭的樂曲, 合聲方式也是前所未有的, 加上即興與個性化, 也產生了眾多的演奏版本.

和音樂傳統如初一轍的, 音樂似乎註定從B開始, Barrios, Bonfa, Brouwer 接續了 Bach, Beethoven的偉大傳奇, 但新的興味, 新的體會, 在六弦上, 單純像新蒸出的伏特加, 濃烈而醇美.

詮釋拉丁音樂的難處, 在於兼顧節奏調理與旋律的進行, 這些承載複雜情緒的音樂主題(Themes), 竟然產生演譯上極大的困難, 講究放鬆, 卻要彈奏不能稍有偏差的複雜和弦, 細心呵護之下, 在小小的吉他上面, 還得勉為其難的再弄出一堆依稀可見的打擊樂器, 新的理解就這麼帶著吉他, 一腳踹開了二十一世紀的大門.

這是題獻給新世紀的音樂會, 一場緬懷新音樂創作者的音樂會, 給聆聽者, 給吉他, 和未來必然樂此不疲的每一個人.

演出時間:1/15(二) 19:30
演出地點:高雄市文化中心至善廳
票價:200元
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