2010年12月31日 星期五

2011年度高雄表演藝術行銷平台合作檔次開始甄選

2011年高雄表演藝術行銷平台專案即日起開始徵件,截止日期為2011年1月5(三)下午五時,逾時不候。請團隊備妥申請表、表演團隊行銷需求表、演出企劃書、過去演出記錄影音資料各乙份,以電子檔方式傳遞至高雄表演藝術行銷平台。申請表請來信索取(點我發信)。

高雄表演藝術行銷平台將依據財團法人國家文化藝術基金會「2011年度表演藝術行銷平台專案」之規定,成立評選小組。節目評選方式以下列原則為優先考量:

一、文建會當年度之扶植團隊
二、國藝會之補助案
三、當地之地方傑出演藝團隊演出案
四、首次加入行銷平台專案之演出團隊(至少三檔)

本專案預計於2011年1月中旬前進行評選,預計挑選十五檔節目(每團隊乙檔節目為限),俟國藝會審查與同意後,擇期公布。獲選團隊需與高雄表演藝術行銷平台簽署合作備忘錄(合約由高雄表演藝術行銷平台提供)。

如對表演藝術行銷平台專案或申請有任何疑問,請不吝與我們聯繫。謝謝。

高雄表演藝術行銷平台

2010年12月28日 星期二

金枝演社台味歌舞《浮浪貢開花》

文、圖 / 金枝演社提供

 

OLYMPUS DIGITAL CAMERA 擅以「俗擱有力」爆笑對白與不計形象的表演風格擄獲大小觀眾的心,媒體觀眾一致點名「台客喜劇天團」的金枝演社劇團,甫結束今年大戲《大國民進行曲》全台巡迴及台北國家戲劇院的聖誕加演,預計將在民國百年春節佳期到高雄,與在地朋友分享超強檔台味歌舞喜劇《浮浪貢開花》。

 

成立18年的金枝演社,連續十餘年獲得文建會肯定選為優良扶植團隊,兼具俚俗野味和獨特美學,草根味十足,是最能令人感到興奮的現代戲劇團體。本次受高雄縣政府及文化局邀請,於「喜兔迎春‧100年高雄歌仔戲表演藝術系列活動」中演出,以混搭「胡撇仔」與「新劇」東西合璧演出風格,為喜愛歌仔戲的高雄居民帶來全新劇場初體驗。

 

《浮浪貢開花》以五、六O年代台灣為背景,描述一名飄浪江湖多年的浮浪貢阿才,返回家鄉後與親友團聚發生了種種趣事誤會,更意外遇見兒時玩伴,猛地墜入茫茫然愛情海裡…。個性熱情有活力的阿才,生活處事卻常出紕漏,看起來遊手好閒,不時惹得家人傷腦筋,然而有著古椎純真一面的他,卻令人又愛又恨!

 

「浮浪貢(ㄆㄨˊ ㄌㄨㄥˇ ㄍㄨㄥˋ)」以河洛話發音,是早期阿公阿嬤年代,形容一種不正經做代誌、也不會正經去做歹代誌的人。金枝演社年輕一代團員更以青春角度,逗趣解釋浮浪貢「其實就是現代的波西米亞人,夢想遠大、創意無限,但是一事無成」。

 

金枝演社自2006年推出此劇後,旋即獲得普羅大眾喜愛,走演於全台各地,亦曾在中山大學逸仙館與高雄民眾見面。演出中交織多首耳熟能詳國台語老歌,在濃濃台灣味中散發獨特幽默與感動,精準描繪黑狗兄、黑貓姊的懷舊年代。本劇曾獲邀於2008年臺北藝術節擔任開幕演出,金枝並陸續創作了浮浪貢第2、第3集,為台灣開啟「帶爸媽來看戲」難得一見的老中青三代同堂劇場新風景。

 

曾有媒體形容《浮浪貢開花》「很台、很俗、很好笑」,音樂創作大師陳明章更開心說道「看浮浪貢就像看見我孩子的笑容一樣溫暖」,也有學生觀眾看完大喊「真是要我哭又要我笑,不知道該怎麼辦的,怎麼這麼好看!」。

 

演出時間:2011年2月9日(三)19:30

演出地點:高雄市國父紀念館(鳳山區光遠路228號)

購票請洽:兩廳院售票系統

2010年12月14日 星期二

南臺灣觀眾搶先看,黑光擊樂劇場課程免費初體驗

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2011年2月薪傳打擊樂團將應《第七屆波蘭克拉克夫國際打擊樂節》邀請,將全本擊樂劇場創作《明暗之間》帶向國際,特於前往波蘭演出之前舉辦行前音樂會,南台灣的觀眾朋友將先睹為快。

 

除了搶先觀賞波蘭演出內容,薪傳打擊樂團為回饋長年支持本團的好朋友,特於本場音樂會後舉辦《明暗之間》免費的體驗課程,讓您親身體驗舞台上黑光的魅力,由專業的薪傳打擊樂團師資群,帶領您進行黑光的基本概念、以及「黑光擊樂劇場」的實際體驗,適合親子共同參與。

 

黑光擊樂劇場課程體驗辦法:

    憑薪傳打擊樂團2011年1月22日《明暗之間-波蘭行前音樂會》入場有價門票「票根2張」連同「親子課程體驗卡1張」,即可於1月22日演出現場報名。(親子課程體驗卡可於演出現場索取)

     

    • 課程時間:可任選下列其中一個時段

        100年1月29日(週六)14:00~14:50

        100年1月29日(週六)15:00~15:50

        100年1月29日(週六)16:00~16:50

        每個時段限定6組親子,每組2名,額滿為止。

        薪傳打擊樂團保有課程內容異動之權力)

         

          課程地點:薪傳打擊樂團排練場(高雄市三民區臥龍路67號2樓 )

            電話: 07-385-5641

            聯絡人:莊先生  E-mail: succperc@yahoo.com.tw

             

            演出時間:2011年1月22日(六)19:30

            演出地點:高雄市文化中心至善廳

            購票請洽:年代售票系統 (高雄表演藝術行銷平台會員可憑專屬訂票單享八折優惠,點我下載

          • 2010年12月6日 星期一

            北歐櫥窗—陳永禎鋼琴獨奏會

            陳永禎

            旅居歐美十載的鋼琴家陳永禎,在知名企業北歐櫥窗贊助之下,就在2010年歲末年終之際,將為樂友們帶來全場北歐作曲家優雅浪漫的鋼琴獨奏作品,有葛利格、西貝流士、尼爾森、史坦哈默、勞達法拉等等。

             

            北歐櫥窗以推廣北歐高雅優質設計生活精品知名,以「簡單」、「高品質」、「重視人與自然」及「內斂美學」的生活態度與設計精神,提供更多美與巧思的生活感受,體驗北歐般優質的生活環境。在音樂美學的推廣方面,有鑑於這類精緻的北歐鋼琴作品甚少在國內演出,於是本次力邀鋼琴家陳永禎,藉由這場純粹北歐的音樂演奏會之中,期能帶給所有愛樂者一種全新屬於北歐沉潛蘊藏、細心構築的聲音風格,並且共同邁向新的一年!


            如此特殊的安排,鋼琴家陳永禎不但展現兼具細膩與爆發力的鋼琴彈奏表現,也同時展現出其豐富的演出曲目,並以此不斷拓展個人鋼琴獨奏會的領域,更致力將十多年旅居歐美的經驗與感觸,忠實地傳達給國內的樂迷們。


            演出曲目:
            西貝流士:鋼琴小品,作品 24 Jean Sibelius: Piano Pieces Op.24
            尼爾森:三首鋼琴曲,作品59 Carl Nielsen: Tre Klavierstykker Op.59
            勞達法拉:第二號鋼琴奏鳴曲『火之佈道』 Einojuhani Rautavaara: Piano Sonata No.2 The Fire Sermon
            葛利格:霍爾堡時期之古代組曲 Edvard Grieg: Fra Holberg tid- Suite igammel stil, Op. 40
            史坦哈默:三首幻想曲,作品11 Wilhelm Stenhammar: Tre Fantasier Op.11

             

            演出時間:2010年12月18日(六)19:30

            演出地點:高雄市立文化中心至善廳

            購票請洽:兩廳院售票系統

            2010年12月2日 星期四

            看林文中舞團在幹【尛】(ㄇㄚˊ)

             

             

            林文中EDM6 巴哈也跳現代舞!?


            什麼!?巴哈的平均律也能當現代舞的配樂?連音樂界都很少聽到有這樣組合的演出,會不會太單調阿?林文中舞團2010全新創作【尛】就是要用巴哈的平均律做為整晚演出的唯一配樂,而編舞上的挑戰就是從簡單純淨的平均律中,試著帶給觀眾意想不到的聽覺與視覺組合,除了巴哈平均律之外,林文中舞團今年更挑戰「不插電現場Live演出」,邀請新銳鋼琴獨奏家陳慧宇現場全程伴奏,要讓觀眾買一張票,享受雙重演出!


            巴哈平均律,對主修鋼琴的人來說,是必彈的經典之一,對編舞家林文中而言,則是一項全新挑戰。持續延展性的旋律、精密的節拍、以單一或少量的素材來統一全曲、音樂具有豐富且自由的想像力,以上都是巴哈的音樂最為人熟知的特性,但是,當這一切需要搭配現代舞的演出時,彷彿變成不可能的任務,就讓我們且看林文中要如何將巴哈、積木、光影,堆疊重組為【尛】!

             

            林文中、姚瑞中、李建常大亂鬥


            2010年秋天,群英薈萃WCdance林文中舞團,為感謝舞迷對「小」系列作品的支持與愛護,今年9月再度推出「小」系列作品第三號-【尛】。囧男孩轉熟透男,玩性不減創意大增,平日矜持穩重的三位熟男,為創意發想而齊聚一堂,潛伏已久的冏男孩玩性一觸即發,將小時最愛的玩具積木放大15倍搬上舞台,林文中編舞、姚瑞中造景、李建常打燈,藉由巨型玩具積木的堆疊與重組,看他們如何穿越時光的河流,人成長了、積木也變大了,是不是有不同的玩法呢?

             

            純淨簡約打造北歐風格童趣小作

             

            單純無忌憚的童年是每個人所念念不忘的,這次林文中把創意動到了小時候最愛玩的積木上,將它放大15倍並且搬上舞台,讓自己彷彿活在電影「親愛的,我把孩子縮小了」的劇情中,享受在巨型積木世界裡創作的歡樂時光,並且在積木的堆疊與舞者的肢體中找出各種可能的表達方式,可以是具象的、意象的、抽象的,充分滿足多年未拾起積木把玩的童心。

             

            在黑盒子劇場裡,沒有炫麗的燈光、沒有華麗的舞台,僅有純淨潔白的積木,藉由堆疊與重組、光與影的趣味呼應,舞者穿梭於幾何線條之中,舞動出各式各樣的幾何圖像,吹起一陣簡約又富有設計感的北歐風;鋼琴獨奏家陳慧宇現場演奏著輕快的巴哈平均律,種種人性的渴望和遐想清晰可見,充滿詩意又使人思緒迴盪,最純真的童年回憶在此油然而生。

             

            姚瑞中表示,他們三個成熟的中年男人,已有點年紀了,看著孩子出生、成長,天真可愛的模樣,於是就想做點代表童真的作品,所以用了最能代表童年的玩具-『積木』作為舞台及道具,舞作中除了積木與舞者外沒有其他的東西了,一切都簡約純樸、反璞歸真,想表達人最初最單純、純淨的本性。

             

            熟男童心未泯,向小朋友借積木找靈感

             

            為了排舞方便,林文中向姚瑞中一歲多的小女兒借玩具積木回家找靈感,並且將那套玩具積木的版型放大了15倍,訂做了兩套巨型積木作為表演用道具。最大塊的積木重達10多公斤,將近半個人高,舞者每天排練都將積木反覆的搬上搬下,不僅練出了一身肌肉,也使體力加速消耗,成為舞者們最大的阻礙。

             

            即使已經是熟透男了還是保有著一顆赤子之心,每天積木不離手,就這樣拼拼湊湊的,把童年的回憶都拼進作品裡了,小時最愛的玩具船、飛機、機器人,還有遊戲跳房子,都將在舞作中出現,觀眾也需發揮想像力和創意,一起來猜猜三個冏男孩的童年到底藏了些什麼!?

             

            演出時間:2010年12月10日(五)19:30

            演出地點:高雄 衛武營藝術文化中心281棟

            購票請洽:兩廳院售票系統

            2010年12月1日 星期三

            大開劇團-男人幫之異想世界

            文 / 全文轉載自老K的旅行日記(由大開劇團提供),圖 / 大開劇團

            DSC_0738-S 這齣戲是一場冒險。

            有些事能說不能做;例如男人想找幾個傳播妹來玩玩,創造酒池肉林的國王環境,後宮佳麗三千,源源不絕的肉慾橫流;這齣戲幫你說了,而且是狠狠的說,大聲的說,說的同時還外帶動作,腰部全都猛烈的扭動。

            有些事能做不能說;例如男人婚後還是看A片打手槍,明明太太就躺在旁邊,但是當精蟲肥大症襲身,卻與太太有性愛時差的不幸處境,或是喜歡沉浸在「太太只有1個,幻想可以有好幾個」的五彩繽紛3D空間裏;這齣戲幫你做了,而且是直接了當的設定男主角的職業身分,用力的滿足男性觀眾的可能志向。

            冒險需要勇氣。

            性愛不分家,男人有男人的理論,女人有女人的理解;理論與理解若糾纏在一起,簡直是每日職場工作奔波之外的另一灘泥濘。公說公有理,婆說婆有理,都對!但就是無法開好花結好果。

            症狀輕者美好戀情逐漸成為恐婚噩夢,症狀重者漫長人生留下傷痕,表面談笑風生,心底卻如受刑之人。這齣戲勇敢的呈現不同心牢的面向,拉開深沉幕後的不堪真相,當觀眾心底嘆口氣說:「唉~不該如此~」的同時,似乎重新拿起心門鑰匙,輕輕打開塵封已久的過去,和現在。並原諒這一切。

            維基解密(Wiki Leaks)的負責人-朱利安 亞桑結(Julian Assange)說:「凡是花很多錢去掩蓋的情報,一旦被公開,就有機會帶來一些正面的影響。」

            《男人幫之異想世界》解剖男人這種生物的下盤思考和理直氣壯,也體會女人的愛恨情仇與「我要我們在一起」的強烈驅動力。人生不是比賽,愛情沒有輸贏,只有接納和欣賞彼此的差異,情感的虛實才不會有那麼大的距離!

            大開劇團的這齣都會時尚好戲,在笑與淚之間,為兩性帶來寬容的機會;愛情,不也就在笑與淚兩股力量的交錯中,洗滌不安,拂去塵埃。

            參觀劇團的整場彩排後,我迫不及待要觀賞正式演出。

            我?我最喜歡戲裏電影院後排的那兩位觀眾,舉手要贈品的宅男,病院裏坐輪椅候診的老太太,和那個被拒絕後,輕輕飄落到床下的黑色保險套。至於整齣戲的精彩過程,如年少輕狂的人生倒影,我留在笑聲裏喝采,然後,輕輕打開塵封已久的過去,和現在。

            心,大開。

            演出時間:
            2010年12月4日 (六)  PM7:30

            2010年12月5日 (日)  PM2:30


            演出地點:高雄市立文化中心至善廳
            購票資訊:兩廳院售票系統  (高雄表演藝術行銷平台會員憑優惠代碼7264498,可享九折優惠,限網路購票)

            2010年11月30日 星期二

            當代傳奇劇場-林朝緒的真功夫

             

             

             

            當代傳奇劇場演員林朝緒更精采的演出,即將於12月4日(六)在高雄市文化中心至德堂登場,保證讓您看的過癮!值回票價!

             

            演出劇目與時間
            2010年12月3日(五) 19:30   孺慕情深 ─ 《四郎探母》
            2010年12月4日(六) 19:30   尖峰對決 ─ 《三岔口》、《戰馬超》、《遊園》

            2010年12月5日(日) 14:30   傾國之戀 ─ 《霸王別姬》、《貴妃醉酒》

            購票請洽:兩廳院售票系統  (高雄表演藝術行銷平台會員獨享85折,限網路購票,密碼7264498)

            2010年11月22日 星期一

            豆子劇團孕劇場《豆豆小家第7、8集》

            豆豆小家78集海報 741x232-孕劇場 豆子劇團推出孕劇場最新力作─「豆豆小家系列」以「情境喜劇」方式打造出前所未見的「星球探險劇場」讓大小朋友樂不掩口、愛不釋手。


            第七集:「誰才是英雄豆?」
            隨著暑假的到來,豆豆小家依然快樂地生活著……才怪!豆媽不煮飯;豆爸也不去教大家打捧球;小豆豆連戲劇課都不去上了,這一切都是因為他們瘋狂地迷上了最新款的線上冒險遊戲:我是大英雄!三個人每天窩在電腦前,享受身歷其境扮演各種角色的快感。最後會是誰打敗大魔王,成為最偉大的英雄?而大魔王的真正身份是……?


            第八集:「加一顆小花豆!」
            小豆豆與小花豆,一個一直很想要有個弟弟,一個一直很想要有個哥哥。他們之間,沒有秘密不能說,沒有把戲不分享,這個暑假,小花豆意外地住進了小豆豆的家,他們才突然發現……一塊蛋糕只能吃一半,一個玩具不能兩個人玩,睡覺連翻個身都有困難!小豆豆加一顆小花豆,這下應該怎麼辦?

             

            演出地點:豆子劇團孕劇場(高雄市鼓山區華寧路50號─明誠中學正後方)

            演出時間:

            2010年12月4日(六)14:00、18:00、20:00

            2010年12月5日(日)10:00、14:00、16:00

            2010年12月11日(六)14:00、18:00、20:00

            2010年12月12日(日)10:00、14:00、16:00

            購票請洽:豆子劇團票務李小姐 07-5505596分機18

            2010年11月19日 星期五

            京劇真的沒這麼難懂

            京劇真的沒這麼難懂,眼見為憑囉!本片段(《三岔口》)將於2010年12月4日(六) 19:30 於高雄市文化中心至德堂精采呈現!

             

             

            購票請洽:兩廳院售票系統  (高雄表演藝術行銷平台會員獨享85折,限網路購票,密碼7264498)

            2010年11月16日 星期二

            梨園傳奇2-美不勝收是經典

             

             

            〈驚豔國際 名角風華〉
            當代傳奇劇場以改編世界經典的作品,而馳名國內外,是台灣戲劇品牌的先鋒代表。近年來,有國內外感於傳統京劇藝術的流失,憂心京劇人才斷層而開始進行傳承經典的工作。梨園傳奇,就在發揚優良戲曲藝術的觀念下,台灣培養出來的名角吳興國、魏海敏攜手努力,每年推出一檔傳統經典好戲,不僅親身展露深厚的表演才華,也為了培養年輕演員和新觀眾。

             

            〈搭建宋代戲台 場面盛大華麗〉
            今年的《梨園傳奇》特別選在高雄文化中心至德堂首演,製作人林秀偉表示,當代傳奇劇場每次公演在台北,要勞高雄朋友包遊覽車北上看戲,這次《梨園傳奇》將運來仿宋建築戲台,在至德堂搭建起來,工程浩大,演出幕前幕後上百人,可以說是一場十分盛大的演出。如果沒有衛武營文化中心籌備處支持,是無法由台北移師高雄。

             

            〈三天精采戲碼 文武雙全〉
            12月3日~5日的《梨園傳奇》戲碼精心挑選。

             

            12月3日的「孺慕情深」-《四郎探母》,是被公認為每一個人一輩子不可能錯過的一齣好戲。故事是講北宋時,楊家將與遼邦血戰,楊四郎被擒,化名木易與鐵鏡公主成婚。一日,楊四郎得知母親隨掛帥出征,便與公主商量,一夜之間盜令奔致宋營探母,事後遼邦太后得知震怒,要斬殺四郎,鐵鏡公主急智解圍,得以倖免。這齣戲主人翁徘徊在親情與愛情之間,感人至深。角色眾多,有旗人打扮,非常華麗又多采多姿,由吳興國、魏海敏主演。

             

            12月4日的「尖峰對決」-《三岔口》、《遊園》、《戰馬超》,恰巧都是一對一對的演出,先是《三岔口》,武林好漢任棠惠和劉利華在摸黑中展開既幽默又驚險的對打。中間的《遊園》是賞心悅目的崑曲閨門旦和花旦的載歌載舞,到了《戰馬超》,可熱鬧非凡了,由馬超和張飛帶頭,一群舞藝高超的軍士,在沙場上展開三天三夜的戰鬥廝殺,舞蹈場面編排,華麗炫目,打得風雲變色、驚天動地。十分適合親子共賞。

             

            12月5日的「王妃之夜」-《貴妃醉酒》、《霸王別姬》,那更是風靡國際的完美演出。由梅派傳人魏海敏先是扮演雍容華貴的楊貴妃,在百花亭空等唐明皇,心情落寞下飲酒澆愁的神態。從滿心喜悅、期待、賞花、觀景到醉酒、臥魚、愴然而返的身段,十分絕妙。而《霸王別姬》是英雄美人永世的愛情謳歌,虞姬舞劍霸王烏江自刎,淒美而壯烈,由魏海敏、吳興國演來十分震撼人心。

             

            演出劇目與時間
            2010年12月3日(五) 19:30   孺慕情深 ─ 《四郎探母》
            2010年12月4日(六) 19:30   尖峰對決 ─ 《三岔口》、《戰馬超》

            2010年12月5日(日) 14:30   傾國之戀 ─ 《霸王別姬》、《貴妃醉酒》

            購票請洽:兩廳院售票系統  (高雄表演藝術行銷平台會員獨享85折,限網路購票,密碼7264498)

            2010年11月15日 星期一

            99年度台南市藝文團隊行政人員培訓課程

            您有發現台灣民眾對於藝術與人文產物的消費需求愈來愈高了嗎?

            您知道國內的文化創意產業發展法也已在2010年初通過立法院三讀了嗎?

            因此您能瞭解身為藝文團隊一份子的您也越來越重要了嗎?

            如果您是──

            * 想提升團隊競爭力的藝文團隊成員

            * 有意願提升自我專業能力的藝文人才

            * 對此領域有極高興趣的學生或一般民眾

            請立即報名參加!!!(本活動免費參加!)

             

            主辦單位:臺南市政府文化觀光處

            承辦單位:南台灣表演藝術發展協會

            活動日期:2010/12/8(三)、2010/12/9(四)、2010/12/10(五)

            活動時間:上午9:00-下午5:00

            活動地點:台南市文化中心會議廳(台南市中華東路三段332號)

            課程內容:

            [12/8上午]

            藝術家與藝管人之間 /呂弘暉(南台灣表演藝術發展協會理事長)

            藝術行政入門 /洪萬隆(義大文創產業股份有限公司董事長)

            [12/8下午]

            南台灣藝文的下一站‧幸福─藝文發展與思考 /卓明(南台灣表演藝術發展協會理事)

            團隊永續經營生存之道 /張瑀真(國立台南藝術大學應用音樂學系系主任)

            [12/9上午]

            如何與政府打交道 /陳錦誠(臺北藝術大學藝術行政與管理研究所兼任助理教授)

            藝文團隊年度奮鬥計畫 /陳錦誠(臺北藝術大學藝術行政與管理研究所兼任助理教授)

            [12/9下午]

            藝文團隊與政府並肩作戰 /朱曙明(九歌兒童劇團團長)

            提高團隊CP值 /朱曙明(九歌兒童劇團團長)

            [12/10上午]

            藝文團隊精打細算 /吳珮如(薪傳打擊樂團行政總監)

            有心人人都是預算王 /吳珮如(薪傳打擊樂團行政總監)

            [12/10下午]

            藝管人作戰基本配備 /呂弘暉(南台灣表演藝術發展協會理事長)

            臨陣磨槍實戰練習 /呂弘暉(南台灣表演藝術發展協會理事長)

             

            * 仍有部分講者在洽談中,本協會保有異動修改之權力

            報名方式與資訊:

            1. 採線上報名(網址:http://goo.gl/4t5ys)或傳真報名表(可於http://goo.gl/B5MJE下載)至07-7264455,錄取者將以Email通知錄取。

            2. 本講座因應主題考量,優先錄取表演藝術相關從業人員〈並以大台南地區團隊為最優先〉。

            洽詢方式:mincy33@gmail.com / 07-7264498 / 南台灣表演藝術發展協會林惠敏小姐

            2010年11月10日 星期三

            大開劇團2010時尚都會歌舞喜劇《男人幫之異想世界》

            結婚 dk_463
            50%的男人視為墳場    30%的男人視為戰場   15%的視為商場   最後那5%則是屠宰場

            在感情路上各有罩門的三個男人 因為一場單身告別趴                                    
            戲劇化地改變三人的生活 牽連出各自私密的情感糾葛
            男女之間的純友誼 只是肚爛的笑話?
            面對感情 誰先低頭誰是弱者?
            結婚 是為了每天睡醒可以看到她?還是為了滿足男人的佔有慾?
            男人快來一解憂愁 女人趕緊一探究竟 異想趴踢邀你入座

            故事大綱
            麥根:34歲。射手座。待婚。A片店老闆。討厭選擇,愛自己勝過愛別人。最愛女優:高樹瑪利亞。
            阿凱:32歲。巨蟹座。已婚。體育老師。按表操課,以為戀愛就是負責任。最愛女優:麻蒼憂。
            小朱:32歲。金牛座。離婚。造型師。拒絕婚姻,又渴望填補感情傷口。最愛女優:吉澤明步。

            放縱歡愉的告別單身趴踢,是小朱與阿凱獻給麥根的大禮
            致上哥兒們對麥根青春的最後哀悼…
            籌備婚禮的瑣事 讓麥根無法招架 轉而向前女友一吐苦水
            前女友!這個所有女人高度戒備的名詞
            準確地打亂了麥根與未婚妻的關係
            本該安撫新人的婚禮顧問 竟然是當初拋下小朱的前妻
            看來循規蹈矩的阿凱 身邊出現投懷送抱的女學生
            就這樣 這場婚禮就在友誼、愛情、婚外情與慾望中纏繞在一起
            當秘密逐一解開時 一切變得詭異而荒謬
            於是結了婚的想離婚 而離了婚的想再婚 至於還沒結過婚的該如何決定?

            演出時間:
            2010年12月4日 (六)  PM7:30
            2010年12月5日 (日)  PM2:30
            演出地點:高雄市立文化中心至善廳
            購票資訊:大開劇團 04-23586129

            2010年11月8日 星期一

            當代傳奇劇場《梨園傳奇2》

             

            TDM_6428蔡德茂 由吳興國、魏海敏繼續帶領新一代才華後進戴立吾、林朝緒等人演出經典文戲、武戲及梅派戲:《四郎探母》、《三岔口》、《戰馬超》、《貴妃醉酒》、《霸王別姬》等劇。三代演員星月相托,精彩可期,勢必將在仿宋梨園舞台上綻放出京劇藝術的極致光彩!

             

            演出劇目介紹:

            孺慕情深 -

            《四郎探母》
            吳興國 飾演 楊四郎 魏海敏 飾演 鐵鏡公主 / 楊宗保

            宋朝與遼國交戰,楊家將三代為國殺敵一個一個陣亡。楊四郎在戰役中被擄化名木易,娶了異域敵人的公主為妻。楊四郎無法遏止對母親的思念,有一天,深夜中潛回宋營探望十五年不見的母親,在愛情與親情無法兩全之間,四郎乍見母親,跪倒在地,崩潰失聲………

             

            尖峰對決-

            《三岔口》

            戴立吾、林朝緒主演

            描述宋朝將軍焦贊被發配沙門島,任棠惠暗地保護,夜宿三岔口,店主以為任常惠為刺客,於是深夜潛入客房欲刺殺任常惠,此為一齣高難度的武戲,主角二人在虛擬的黑暗空間中摸索、廝殺,舞台上卻光亮如晝!無聲無息間上演一幕精彩攻防戰,可說是中國最古老的默劇。


            《戰馬超》
            戴立吾、高征男 主演

            故事出自三國演義第六十五回,劉備欲取西川,以為三分鼎足之基地,蜀主劉璋乞援於張魯,張魯派馬超兄弟率兵攻葭萌關以為牽制,此劇精彩熱鬧,場面盛大,除了主角張飛馬超的華麗武打動作外,更可一窺京劇武戲中群戲編排宛若舞蹈的優美流暢。

             

            傾國之戀-

            《貴妃醉酒》

            魏海敏主演

            《貴妃醉酒》又名《百花亭》,故事見明人《磨塵鑒》傳奇。《貴妃醉酒》是梅蘭芳大師代表作。這齣精采完整的古典歌舞劇融匯了許多身段與步法之美,無論是下腰、臥魚、聞花、扇舞、雲步、醉步、碎步都獨具匠心,而眼神的變化在本劇亦堪稱一絕,楊貴妃從赴宴時充滿喜悅的眼神;聽聞唐明皇爽約後的嫉恨、空虛、寂寞的眼神,借酒澆愁後,從微醺到不勝酒力的各種眼神,梅派傳人魏海敏演來魅力萬丈,令人迷醉。

             

            《霸王別姬》

            吳興國、魏海敏主演

            一九九四年,吳興國與魏海敏在巴黎羅浮宮前擔綱演出項羽和虞姬,讓法國主流報「世界報」讚譽有佳:「真正的京劇不在北京,而在台灣!」二○○七年,天王天后再度聯手,全劇由九里山大戰、四面楚歌到烏江自刎,有了悲劇性的完整性,征服美國林肯中心藝術節的西方觀眾,二○○九年台北國家劇院見證歷史中英雄美人,傾國之戀的壯闊悲歌!

             

            演出劇目與時間
            2010年12月3日(五)19:30   孺慕情深 ─ 《四郎探母》
            2010年12月4日(六)19:30   尖峰對決 ─ 《三岔口》、《戰馬超》

            2010年12月5日(日) 14:30傾國之戀 ─ 《霸王別姬》、《貴妃醉酒》

            購票請洽:兩廳院售票系統  (高雄表演藝術行銷平台會員獨享85折,限網路購票,詳情請看11月8日電子報)

            2010年11月5日 星期五

            對位室內樂團《愛琴如是說》

            eDM final

            對位室內樂團年度精選製作《愛琴如是說》弦樂四重奏音樂會,即將於11/19高雄演出,本場音樂會由小提琴林佳霖及陳鈺雯、中提琴黃冠蓁及大提琴高炳坤擔綱演奏,任教於國內知名音樂系所的四位音樂家,以每週定期的排練以及大量研讀、討論相關資料,彼此往返討論,力求呈現精緻室內樂之美。特別是本次受對位室內樂團委託創作的「火花」樂曲,是由旅美台灣新生代作曲者-李元貞所創作,於本次音樂會中舉行世界首演,這首全新創作的曲目,音樂家們使出渾身解數,加上四把合計超過千歲的提琴詮釋,交融薈萃,讓聽眾置身音樂會中,也可「聲」歷其境感受煙火竄上高空、絢麗綻放的美感。

             

            有別於傳統音樂會,此次也特別將專業劇場的豐富多元燈光設計引進音樂會之中,民眾可以「看」燈光跟著音樂翩翩起舞,「聽」音樂隨著燈光緩緩傾瀉而出…,感受到燈光與音樂交互輝映的奇妙,讓聽音樂會享受更上一層樓。節目中也特別安排專業導聆者,帶領聽眾深入箇中奧妙,可說是一場兼具「視」「聽」等多重優質享受的音樂會。

             

            除了全新創作的《火花》之外,本次音樂會的曲目安排也頗具巧思,用「愛」串起本場音樂會主軸。藝術總監梁孔玲表示,從古至今,激發藝術創造的最大動力就是愛,演奏者也是表現對音樂的愛,所以選了鮑羅定對結褵20年妻子深情描述的《第二號 弦樂四重奏》,以及德佛札克表達濃濃思鄉情懷、民族之愛的《「美國」弦樂四重奏》,以及台灣作曲家盧炎獻給當時未婚妻的《北港小鎮》。

             

            梁孔玲認為,盧炎的創作充滿意境深遠的氛圍,而李元貞的創作則具備現代年輕人明快、跳動的特色,透過演出台灣作曲家的作品,可以讓台灣出身、國外習藝的演奏者了解到台灣作曲家也具備優質的音樂語彙與音響感,不輸外國,也可讓觀眾看到台灣作曲家源源不絕的生命創作力。

             

            演出時間:2010年11月19日(五) 19:30

            演出地點:高雄文化中心至善廳

            購票請洽:年代售票系統

            2010年10月26日 星期二

            《三大男高音》結合音樂、戲劇、與「馬桶」的跨界演出

            圖、文:台北愛樂文教基金會提供

             

            演出照片-1左起張耀文 穆福淳 孔孝誠(周定國攝) 《三大男高音》於台北、新竹演出,獲得全場觀眾熱烈掌聲,並將於10月28日(四)晚上七點半,於高雄中山大學逸仙館演出,用男高音的深情歌聲,與詼諧的多角戀愛劇情,呈現都會男女的感情世界。曲目包含古典、流行、拉丁及多樣樂風的跨界曲子,並加入創新的表演元素。《三大男高音》與高雄縣社會處,共同邀請多個社福團體,一同欣賞這場顛覆傳統的音樂會,希望能讓更多的人了解音樂的美妙之處。《三大男高音》的成功演出,讓表演結束後的簽名會都是大排長龍,觀眾的熱情讓演員們都大受感動。欣賞完演出的觀眾表示:「三大男高音不論合唱或獨唱,每一次的變化都是全新的感受……最後一首安可曲,杜蘭朵公主—公主徹夜未眠,真的讓我帶著感動走出音樂廳,到現在仍不斷的迴繞著,那充滿張力的聲音。」

             

            《三大男高音》今年首度移師至高雄演出,與中山大學藝術季共同合作,希望能帶給高雄的觀眾前所未有的音樂會。《三大男高音》今年再次與和成集團和丞興業合作,以及夏姿服飾贊助演出服飾。台北愛樂於10月28日(四)推出的《三大男高音》音樂會,將由美聲男高音孔孝誠、穆福淳和張耀文,同台飆唱世界知名男高音《喔,我的太陽》、《善變的女人》、《飲酒歌》等多首經典歌曲。

             

            演出照片-4 左起陳雪甄 穆福淳(周定國攝)《三大男高音》描述三位純情男子(孔孝誠、穆福淳和張耀文飾),愛上了同一位美麗女子(陳雪甄飾)。但這位美麗女子卻是遊戲愛情的美麗花蝴蝶,欲擒故縱的高明手段,讓三位純情男子深陷情網,但是紙包不住火,這位美麗佳人和其他男人約會的同時,卻讓被劈腿的男人撞見!深愛她的男人們,為了爭奪佳人芳心不惜大打出手,甚至不惜尊嚴,懇求另外兩位情敵退出。賭徒般的心態卻讓自己越陷越深,只要能獲得佳人青睞,就算是散盡家財也在所不惜,情場失意的三位男子,整夜藉酒澆愁,不曉得是否還會做出更多脫序的行為,而最終是否會有人獲得佳人芳心!?就要請觀眾進場觀賞《三大男高音》的精采結局。

             

            新世代美聲男高音,大展高難度聲樂技巧

            台北愛樂節目經理丁達明表示,節目是依照三位男高音的特色來安排演出曲目,像是有「High C 男高音」之稱的張耀文,將演唱選自「聯隊之花」中連續九個高音C 的詠嘆調,讓觀眾欣賞到完美的高音技巧;孔孝誠雄厚、渾圓的歌聲,極具戲劇張力,呈現經典歌劇「丑角」的詠嘆調,更是絲絲入扣,歌唱實力在選秀節目中也獲得肯定;穆福淳(Fortunato Moran) 渾厚而深情的歌聲,演唱拉丁歌曲「Jurame-答應我」,感動人心的浪漫詮釋,「浪漫拉丁情人」的稱號更顯當之無愧。

             

            新生代鬼才導演與劇場百變女王,帶你一同窺視現代都會男女的情感糾葛

            《三大男高音》由新生代鬼才導演鄭智文編導,善用顛覆傳統的手法,為表演注入新生命,去年首次執導《三大男高音》將馬桶、浴缸和洗臉盆,搬上舞臺,展現出他獨有的熱情狂想,而後更與台北愛樂合作多部作品如《仲夏夜之夢》、《蝙蝠》等,都能看見他的獨特創意,將經典藝術與現在思維完美結合,今年《三大男高音》為了帶給觀眾耳目一新的感受,特別邀請劇場百變女王陳雪甄,擔任演員與動作指導,讓演出更加精采生動。陳雪甄連續三年獲選兩廳院暨國藝會新人新視野戲劇類之創作者,並於劇團、樂團擔任肢體開發及舞台表演指導,是位實力派創作型表演者。

             

            南美國寶級演奏家-羅貝多˙薩亞斯與鋼琴才子陳永禎共同合作演出

            為了讓男高音有更完美的呈現,請來曾為多明哥伴奏的吉他演奏家羅貝多˙薩亞斯(Roberto Zayas),以及在義大利Florestano Rossomandi國際鋼琴比賽,獲得佳績的鋼琴才子陳永禎,來為《三大男高音》站台。羅貝多˙薩亞斯(Roberto Zayas),曾為多位歌手的專輯作曲、編曲及錄音,更贏得1991年金馬獎最佳歌曲,是外國編曲者在台灣首度獲得此項肯定。陳永禎曾在英格蘭、威爾斯、義大利、日本、台灣、以及美國等國家以獨奏家及室內樂家的方式演出,並得過無數全國性和國際性的獎項。

            國際知名品牌與音樂的跨界合作,將經典設計搬上音樂舞台

            10月28日(四)在高雄中山大學登場的台北愛樂《三大男高音》音樂會,與兩大國際知名品牌,和成集團和丞興業及夏姿服飾攜手合作,將經典設計搬上音樂舞台;與兩大國際知名品牌合作,除了能讓觀眾欣賞新世代美聲男高音,更能看見衛浴與服飾的經典設計,讓音樂會不在侷限於聽覺的享受,更是視覺上的饗宴。

             

            演出時間:2010月10月28日(四)19:30

            演出地點:國立中山大學逸仙館

            購票請洽:兩廳院售票系統  (高雄表演藝術行銷平台會員獨享價,請來信洽詢)

            2010年10月25日 星期一

            台北愛樂《三大男高音》風靡西子灣

            IMG_1703 俗話說「男人不壞女人不愛」,萬一女人比男人更壞,就有好戲可看。

             

            三位純情男子,有人細心梳洗打扮;也有人用大海般的深情唱著情歌,期待著今晚的約會。可是女人心海底針,豈是這幾個傻傻的男子能瞭解的,更何況是一位周旋情場的美麗花蝴蝶,欲擒故縱的高明手段,就足以讓男人掏心掏肺。

             

            不巧的是,和其他男人約會的同時,卻讓另一位被劈腿的男人撞見!男人們為了獲得佳人芳心大打出手,甚至不惜尊嚴,懇求另外兩位情敵讓賢。賭徒般的心態卻讓自己越陷越深,只要能獲得一絲絲的甜蜜,即使散盡家財也甘願一試,情場失意的三位癡情男子,徹夜喝酒,在酒精的催化下,他們還會做出什麼樣的行為…………而最終,是否有人能獲得佳人青睞!?

             

             

            只要歌唱熱情還在、表演狂想不滅……

            街上車廂廁所裡,浴室餐廳辦公間,都是世界級舞台!

            在他們<我的太陽>、<善變的女人>、<告別的時刻>的歌聲中,唱的是一段無名小卒與夢想接軌的開始...即使演唱不足以填飽肚子,他們依然用歌聲向不完美的現實宣戰!

             

            演出時間:2010月10月28日(四)19:30

            演出地點:國立中山大學逸仙館

            購票請洽:兩廳院售票系統  (高雄表演藝術行銷平台會員獨享價,詳情請看2010.10.11平台發出的eDM)

            2010年10月20日 星期三

            廖末喜舞蹈劇場2010「夜合」舞詩系列經典再現舞展

            夜合海報 舞詩系列從2002年推出第一部作品「台灣詩歌的舞蹈漫步」,到2009年的「築‧舞」,八年來不間斷地推陳出新,讓詩、舞、樂跨領域藝術結合的展演型態更趨成熟,近年更融合影像科技豐富視覺觀感,打造舞詩全新面貌。


            今年推出的「夜合─廖末喜舞蹈劇場2010經典再現」,從舞詩系列當中精選最受好評及共鳴的作品─《焚》、《浮標》、《獵人與我》及《夜合》,分別由編舞家廖末喜、胡民山、賴翠霜、卓庭竹老師等共同再製改編。


            昔日舞台上絕妙的舞姿身影,在沉澱凝練後,藉由新元素、新思維的再次激盪,彷若等到夜晚來臨才開花的『夜合』,將再次綻放它獨特的美麗芬芳。


            廖末喜舞蹈劇場敬邀您前來觀賞這場舞蹈藝術的饗宴,這將帶給我們莫大的鼓舞,也將是支持我們持續創作更多優質作品的原動力。

            演出時間:2010年10月31日(日)19:30
            演出地點:高雄市文化中心至善廳
            購票請洽:兩廳院售票系統  (高雄表演藝術行銷平台會員獨享八五折優惠,請來信索取專屬訂票單)

            「夜合」廖末喜舞蹈劇場2010經典再現

            圖、文 / 廖末喜舞蹈劇場提供

             

            浮標

            舞詩系列自2002年起推出第一部作品「台灣詩歌的舞蹈漫步」,經過年年推陳出新的創作過程,並獲得路寒袖、利玉芳等詩人對於文學題材的啟發,漸漸使得舞蹈與文學、詩結合的製作展演形態更趨成熟、完整。尤其自2008年起,同崑山科技大學藝文產業創新育成中心產官學的合作,透過影像科技與詩、舞、樂綜合呈現的新穎手法,使舞詩有了截然不同的嶄新風貌。

             

            藝術家永遠不會滿足於現階段的作品,即便是搬上舞台後,偶有靈光乍現的靈感閃過腦際,就算演出已落幕,腦子裡的創作思緒仍舊一點一滴地運轉、累積,加上科技與資訊的發展迅速,給予了經典舊作重製改編更寬闊的發展空間。對一個舞蹈創作者來說,演出落幕並不代表結束,而是蓄積下一個開始的能量泉源,遂開啟了舞團策劃經典再現回顧舞展的想法。

             

            今年推出的「夜合─廖末喜舞蹈劇場2010舞詩系列經典再現」舞展,是從過去八年舞詩系列最受好評及共鳴的作品中,精選出《夜合》、《獵人與我》、《焚》及《浮標》四首作品,透過融入視覺藝術、影像科技,與不同的創作思維重新詮釋。昔日舞台上絕妙的舞姿、身影在沉澱凝練後,藉由新元素、新思維的再次激盪,彷若等到夜晚來臨才開花的『夜合』,將再次綻放它獨特的美麗芬芳。

             

            【舞碼內容】

            《舞碼一》夜合─獻分妻同客家婦女《2003作品》 詩作/曾貴海 編舞/卓庭竹

            夜合在白天微開,晚上盛開,尤其在月光下飄逸著清淡的馥郁,隱喻客家婦女的克勤克儉,純真無華。新製中透過剪影呈現詩文的最後一段描述「半夜  老公捏散花瓣  放滿妻仔圓身……」傳遞詩的浪漫情感,將詩文印象的刻畫更形完整而飽滿。

             

            《舞碼二》焚 《2007作品》 詩作/何光明‧覃子豪 編舞/廖末喜

            編舞家將古典浪漫及現代表現主義融入創作中,由舞台兩側拉出的大紅布幔相互交叉,象徵著飛蛾舞動的翅膀,就像殉身的飛蛾,從不對人辯駁,她對光執著的精神。

             

            《舞碼三》獵人與我《2007作品》 詩作/利玉芳 編舞/賴翠霜

            編舞家以詩人在詩句裡所表達的訊息作為編創的出發點,並將影像融為舞蹈的一部分,運用椅子、枯葉,獵人與動物兩種角色之間的對立與依存,流暢的肢體語言,使整齣舞碼利用簡單的元素發展更多的空間張力,延伸出更多的可能性。此次改編加強舞作架構的緊密度,強調獵人與動物之間的互動關係。

             

            《舞碼四》浮標 《2006作品》 詩作/李敏勇 編舞/胡民山

            一段民族性、世界性的感情在此詩中一覽無疑,資深編舞家胡民山以一貫的內斂手法展現其極為成熟的火侯,少了誇大的肢體跳躍,取而代之的是沉著、充滿爆發的無限張力。

             

            演出時間:2010年10月31日(日)19:30

            演出地點:高雄市文化中心至善廳

            購票請洽:兩廳院售票系統  (高雄表演藝術行銷平台會員獨享八五折優惠,請來信索取專屬訂票單)

            2010年10月12日 星期二

            擊樂劇場之《RAP嘻哈擊》


            薪傳打擊樂團為南台灣第一個成立的專業打擊樂團,雖然團名很傳統-「薪火相傳」,但樂器編制以西方打擊樂型式為主(好比朱宗慶打擊樂團),演出的內容常常趨向實驗性。

            「RAP嘻哈擊」也是薪傳的實驗代表作之一,演出仍然以「擊樂劇場」的風格為主軸,所謂擊樂劇場就是在打擊樂音樂會中,加入劇場的元素,例如:音效、燈光設計、服裝設計、情節、肢體表達、聲音表情…等,但卻不同於音樂劇或舞台劇以完整戲劇方式呈現,所以觀眾雖然會看到關於劇場的元素,但整場製作仍然會以音樂為主角。

            「RAP嘻哈擊」使用了生活周遭用品製成環保樂器,例如玻璃瓶、垃圾桶、鐵罐、碗公、湯匙、鋼筷…等,觀眾可以看看這些生活用品經過改造後,如何變身為舞台上的樂器?也使用了電腦程式Wii,當演出者揮動控制器的時候,將會出現什麼樣的聲音?

            演出採用RAP風格,樂曲主題包含各種社會現象,主題雖然嚴肅,但作曲家以諧趣諷刺的手法創作,演奏家們猶如現代嬉皮客,藉由音樂批判現今社會環境變遷的樣貌,演出曲目包含《乞丐調》、《街頭亂象》、《這是怎樣的時代?》、《咯咯雞》、《夜市百態》、《打狗與阿猴》、《環保歌》、《唐詩RAP嘻哈行》。

            其中《夜市百態》呈現了夜市當中各種吃喝玩樂的情景,喜愛逛夜市的觀眾定能哈哈一笑;而《街頭亂象》以純粹人聲四重唱的方式演出,對打擊樂團團員來說是一項重大挑戰,為此特地邀請曾於百老匯擔任職業演員的老師,給予團員們聲音及肢體動作魔鬼訓練,聽了以上片段,觀眾看現場演出肯定有更多驚喜!《打狗與阿猴》指的就是高雄與屏東,唸詞當中將告訴觀眾們打狗與阿猴到底何關係?又有何好吃好玩的好地方。除此之外,這場音樂會中,也將選取與演出主題相關的影像,結合視覺與聽覺,讓觀眾旋轉於時光隧道中的任意門。

            演出時間:2010年10月23日(六)19:30
            演出地點:高雄市文化中心至善廳
            購       票:年代售票系統(高雄表演藝術行銷平台可享八五折,點我下載專屬訂票單)

            2010年10月11日 星期一

            薪傳打擊樂團《RAP嘻哈擊》

            RAP嘻哈擊_海報設計-小

            薪傳打擊樂團自1995年成立,為南台灣第一個成立的專業打擊樂團。團名「薪傳」,乃展望音樂藝術能夠藉由此一樂團的成立而達到薪火相傳、生生不息的目的;更希冀能夠將傳統擊樂藝術允以保留繼而加以創新,使之能在現代生活中保有原本旺盛之生命力。

             

            成立至今常主辦各形各色之音樂活動,始終以推廣南臺灣音樂風氣為己任。連續於2005、2006、2007年獲選高雄市傑出演藝團隊,並於2009、2010獲文建會演藝團隊分級獎助。

             

            本次製作中,音樂演出者將擬身為現代嬉皮客,以環保樂團、電腦程式Wii、平劇鑼鼓成為樂團主要編制,採用RAP風格樂曲,批判反映古今社會各階層現象,以及自然環境變遷之樣貌,佐以台灣光復至現代社會變遷多元的相貌投影,透過影音結合視覺與聽覺,讓觀眾旋轉於時光隧道中的任意門,藉由音樂會神遊台灣的古往今來。演出曲目包括《乞丐調》、《咯咯雞》、《環保歌》、《唐詩RAP嘻哈行》、《夜市百態》、《打狗與阿猴》、《街頭亂象》、《這是怎樣的時代?》。

             

            演出時間:2010年10月23日(六)19:30

            演出地點:高雄市立文化中心至善廳

            購票請洽:年代售票系統(高雄表演藝術行銷平台專屬訂票單,點我下載

            2010年9月23日 星期四

            2010年【高雄表演藝術行銷平台】第二梯次藝文游擊隊招募

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            高雄表演藝術行銷平台簡介

            【高雄表演藝術行銷平台】係【國家文化藝術基金會】的專案計畫,主要是協助外縣市到高雄演出的表演藝術團隊進行在地行銷及推廣,其內容涵蓋:協助媒體宣傳、文宣品寄送與發放、舉辦藝術教育講座以及演出當日的前台支援等等。

             

            藝文游擊隊招募說明

            我們正在尋找對表演藝術或者藝術行政有興趣的你,加入平台的義工團隊,我們可以提供你(一)了解表演藝術行業的實際運作,進而了解自己是否想要繼續朝這個方向邁進;(二)完整的義工教育訓練以及實務經驗;(三)接近你仰慕以久的表演藝術團隊,成為忠誠的粉絲群;(四)與其他義工們結交朋友的機會!即使現在的你可能還不確定自己未來是否要踏入表演藝術這一行,但你也可以藉此機會培養自己的臨場反應、危機應變能力和人際關係的應對,這都將會是未來人生中非常寶貴的個人資產!

             

            如果你對任何以上的敘述心動,我們竭誠歡迎你報名2010年高雄表演藝術行銷平台第二梯次藝文游擊隊!

             

            藝文游擊隊招募對象

            • 18歲-40歲的志願者
            • 必須能參加10/9下午的志工訓練(確切時間、地點將另行通知)
            • 必須確實能出席服務(服務時間以晚上或週末居多,請斟酌後報名)
            • 對服務有熱忱與責任感,忌遲到與早退
            • 對表演藝術有興趣
            • 無劇場經驗可

             

            報名方式:

            2010年9月10日 星期五

            2010亦宛然掌中劇團《孫龐演義》

            孫龐 1931年李天祿大師以「掌中戲偶、宛然若真」之意創《亦宛然掌中劇團》。1984年首開全台之風氣將傳統偶戲帶入校園,並開啟了校園學習布袋戲的新興風潮。1985年李天祿大師更榮獲教育部第一屆「民族藝術薪傳獎」之殊榮。1998年二公子李傳燦承接團長一職,在父親「將傳統布袋戲向下扎根」的理念下,陸續成立子團,讓宛然家族得以開花結果。在專業領域提升上,李傳燦團長帶領亦宛然呈現一齣齣的經典戲碼,從北管布袋戲、歌仔調布袋戲、京劇布袋戲、皇民化布袋戲…到2008年南管布袋戲,將台灣多元的布袋戲文化一一建構與呈現。

            繼2009年亦宛然推出南管布袋戲《盧俊義》後,2010年將推出傳統古冊戲《孫龐演義》,進行全國性的巡迴演出。亦宛然為孫龐一劇量身訂做,製作全新舞台佈景,搭配多變的燈光效果,營造出不同於傳統彩樓戲台的風味。在後場音樂運用上以「北管風入松」曲牌貫穿全劇,將盛行於台灣中南部的風入松布袋戲,重新呈現在觀眾眼前。

            劇情簡介:
            孫臏與龐涓因有緣同路拜師結為異姓兄弟,然孫臏為人大忠大義,龐涓卻自私自利。師父鬼谷先師深知其性,依兩人之性格傳授處世與功課,看鬼谷先師如何用計?龐涓如何欺騙孫臏偷學法術?一場鬥智、鬥法的孫龐演義就此開演……

            《孫龐演義》以傳統為基礎沿用內台初期發展時的機關佈景模式,以三層式佈景搭配多變的燈光設計,營造新穎、精緻、流暢的現代感。在技藝方面,藉由北管亂彈戲獨特的鑼鼓音樂及戲曲節奏,配合戲偶的身段與動作,藉由本土在地性的融合,將偶戲藝術發揮得淋漓盡致。

            演出場次:
            2010年9年24日(五)19:30    屏東教育大學林森教區表演廳
            2010年9年25日(六)14:30    衛武營 285棟展演館
            購票請洽:兩廳院售票系統 
            獨家優惠方案:高雄表演藝術行銷平台會員獨享優惠七折價,揪團滿 10 人,可獨享六折價!(請來信索取專屬定票單)

            2010年9月9日 星期四

            【緊急通知】

            大風劇團《金蕉歲月》因故取消10月14、15日高雄場演出,已購票之觀眾請至年代售票系統辦理退票,詳情請洽大風劇團 02-89413733。

            2010年9月7日 星期二

            在生活的禪學中,尋找快樂的真義

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            文 / 廖俊逞(本圖、文由表演工作坊提供,曾刊載於《PAR表演藝術雜誌》2010年7月號)

             

            曾與香港話劇團合作過《如夢之夢》、《暗戀桃花源》等戲的賴聲川,去年,再度應該團之邀排練新戲,只是這次,賴聲川選擇從零開始,用「集體即興創作」方法,與香港話劇團的演員發展出新作《水中之書》。在創作初期,賴聲川構思該劇為《如夢之夢》的延續,然而經過一個月的排練後,卻意外發展出一齣以香港為背景,探討「快樂」這件事的都會喜劇。賴聲川說,用喜劇探索嚴肅的命題,是他一貫的創作手法,該戲在香港中型劇場演出,反應相當好,這回在台灣重新改編演出,正名為《快樂不用學》,讓觀眾在笑中帶淚,淚中帶笑的悲喜交織氛圍中,領略生命的奧秘,發現快樂的真諦。同時,劇中也針對受虐兒童的議題,以舉重若輕的手法提出關懷。

             

            你對快樂的定義是什麼?擁有車子、房子和令人羨慕的高薪工作?你真的知道快樂是什麼嗎?《快樂不用學》描述由阿雅飾演的V是新興行業「快樂學」的教練,但她不快樂。V的最大遺憾就是不認識她母親,因母親艱苦的一生很早結束。神奇的,有一天她撞見一個小女孩,改變了她一生。她懷疑,這位小妹妹跟她母親是什麼關係?V的男朋友,屈中恆飾演的J最近一直聽到一個回音。有一天,那個回音出現在他面前!這個回音告訴五音不全的他,其實他在最內心是個音樂家!一切奇妙的因緣際會,就要在這一剎那中爆開來。

             

            賴聲川前幾年翻譯一本書叫《快樂學》,書中給了他這齣戲的啟發──其實快樂是可以學習的。賴聲川說,香港是個很不快樂的城市,他在香港時,正值全球金融海嘯,他發現在消費物質文明下,香港人壓抑而不快樂的精神狀態,而這幾年在大陸,也看到這情況,在經濟如此起飛時,很多人是迷失的。「這齣戲滲入了很多香港人關心的問題。在金融海嘯之後,我曾到中環走走,看著每一個人臉上的表情似乎都很沉重,好煩惱。過去,大部分的人都以為在自己的軌道上過正常快樂的人生,到頭來才發現未必是這麼一回事。」

             

            透過喜劇傳達出感人的生命訊息,賴聲川強調,這齣戲實踐了他對佛教哲學的探討與關懷,希望從生活中平凡的故事,做出跟佛法有關的戲,因為佛法本來就是生活中的東西。「其實金融海嘯從佛法來說,就是關於『無常』的一個大教訓,人們長久已經太執著於物質與金錢。我想傳達的是一種惜福的理念,劇中男女主角因為各自的奇遇,學會了珍惜生命,有點魔幻寫實的感覺;戲中台詞說:『你在人生中隨機碰到人,你都要好好對他,因為你不知道他是什麼人?跟你是什麼關係?』就這樣一句話,其實就代表這整個戲。」

             

            要突破的不是藝術而是生活

             

            《快樂不用學》由藝人阿雅擔綱女主角,賴聲川說,從《在那遙遠星球,一粒沙》、《亂民全講》,到內地版《這一夜,women說相聲》,再加上赴美進修表演,他認為阿雅在舞台表演上已經駕輕就熟。第四度與表坊合作,阿雅表示:「在小燕姐和方芳兩位一姐級的演藝圈前輩身邊擔任綠葉,到這次擔任表坊新戲女主角,總算是熬過來了!」演出教導別人快樂的教練,阿雅說自己是個懂得知足常樂的人,不過最近天災頻仍,大家都很不快樂,她希望這部戲能讓大家省思快樂的道理;而她也透露未來想往戲劇發展。

             

            在過去的創作中,賴聲川總在不斷挑戰自己,這次的《快樂不用學》卻沒有凌厲尋求突破的勢頭,更像是一種人生領悟的沉澱。也許正如他所說,要突破的,是生活,不是藝術。

             

            演出時間:2010年9月25日(六)晚上7:30、9月26日(日)下午2:30

            演出地點:高雄市立文化中心至德堂

            購票請洽兩廳院售票系統 (高雄表演藝術行銷平台會員可享九折優惠,點我下載專屬訂票單)

            屏風表演班《婚外信行為》忘情版

            2010《婚外信行為》高雄文化局148X210-0

            三個已婚的男人,分別面臨婚姻瓶頸:一個適逢中年危機的楊公(張復建飾)因為中年失業再也無暇同時兼顧家庭與情婦(張本渝飾)間的三角關係;一個永遠需要女人來證明自己魅力的志雲(亮哲飾),和第三者娟娟(季芹飾)糾纏不清,娟娟屢次要脅志雲和太太(劉珊珊飾)離婚;而總是耽溺在性幻想世界的耀彥(劉亮佐飾)因無法在妻子淑滿(趙小僑飾)間的相處中找到慰藉,遂轉而透過和如玉(楊淇飾)的SM情趣遊戲裡,為自己的事業和家庭壓力找尋出口。三個已婚男子渴望激情、充滿幻想的追求著三段糾結的婚外情─成為逃脫婚姻牢籠之外的另一個緊箍咒,繼續或結束,都令人難以抉擇,如同匯集於川海中的水滴,再也無法追溯來時的原點了…

             

            她說:「男人只有兩種,偷情的跟想偷情的」

            3段婚姻、6個家庭、9種裸裎的情愛關係、12個因慾望而走險的男女

            李國修最深掘人心 直搗人性的舞台情慾喜劇

             

            演出時間:2010年10月9日(六)19:30、10月10日(日)14:30

            演出地點:高雄市立文化中心至德堂

            購票請洽:兩廳院售票系統

            2010年9月4日 星期六

            表演工作坊《快樂不用學》

            文、圖:表演工作坊提供

            09.IMG_7425_ss【表演工作坊】藝術總監賴聲川導演大膽顛覆金鐘影帝屈中恆,重塑《寶島一村》急公好義熱心助人的樸實老趙,驚豔詮釋年度大戲《快樂不用學》中懷才不遇汲汲營營的企業家第二代。大膽突破觀眾對戲精屈中恆的印象,驚人能量7月震撼登場國家戲劇院。

            《寶島一村》中令人印象深刻親切樸實的眷村第一代住民老趙屈中恆,搖身一變在【表演工作坊】藝術總監賴聲川導演《快樂不用學》中飾演懷才不遇汲汲營營的企業家第二代富家公子,迥異的人物特質,被金鐘影帝屈中恆視為戲劇生涯一大挑戰。在劇中挑大樑飾演女主角的阿雅(柳翰雅)累積出國遊學充電後的能量,有別以往的演出形像,在劇中演出知性浪漫的都會女子,更為貫穿全劇的靈魂人物,並跟屈中恆有許多精彩對手戲。二位主要演員精湛的演出,讓人在賴聲川的劇場魔力下再度笑淚交織,不可自拔。

            劇場巨擘賴聲川導演在大型舞臺劇《寶島一村》成功巡迴大陸各地並刷新臺灣短時間內演出場次最高紀錄。多年來堅持創意理念的賴聲川導演在年度大戲《快樂不用學》中將延續《寶島一村》編劇手法,用喜劇編寫故事,讓笑聲堆積成感動,在亦悲亦喜的特殊氛圍下,讓觀眾走入生命的奧秘。

            《快樂不用學》為賴聲川去年應香港話劇團之邀創作新戲《水中之書》改編而來。這個作品在香港首演即深獲好評,詢問加演聲浪不斷。在爆笑喜劇之中透露出感人的生命訊息。

            演出時間:2010年9月25日 晚上7:30、2010年9月26日 下午2:30
            演出地點:高雄市立文化中心至德堂
            購票請洽兩廳院售票系統

            2010年9月3日 星期五

            索拉舞蹈空間《Relation of "Relationless"》/ 無關係的關係

            索拉圖檔 索拉舞蹈空間成立於2005年6月。「索拉」一詞源自Solar,Solar Site意指充滿太陽能量的空間。有鑑於南北表演藝術團隊發展的落差性,以及改善南部目前舞蹈創作生態,因此,索拉舞蹈空間以「凝聚南台灣優秀創作者,改變南台灣舞蹈創作生態,留住南台灣在地舞者」做為短期努力的目標。

             

            《Relation of "Relationless"》/ 無關係的關係,是索拉舞蹈空間2010年的全新創作,我們嘗試以跨領域合作以及群體創作的模式,突破以往個人創作的框架。Relation這個英文字具有關聯、關係、交情之意;若廣泛解釋在人與人之間,也指涉人情、倫理或與利害結合的一種複雜的溝通關係。

             

            從傳統的理解上來說,個體存在之所以被確認,乃由於此個體處於自已與外部世界的"關係網絡"中,因此,主客體的座標方位才能被確認及描述。於是創作者們提問:若在主客體模糊的當下,熟悉的座標系統是否可能因此而崩潰?

             

            因此產生了"Relationless"這個自創的表述文字。

             

            在此分享一個面對現代都會生活,人與人之間緊密卻又疏離的關係中有趣的聯想:

            藝術家白雙全曾在香港《明報》的藝術專欄中,發表So close So far的一系列觀念性作品,其中以半顆西瓜的聯想為例,當你口中吃著購自超市的半顆西瓜時,另外的半個西瓜可能正出現在另外一個未知人士的家中,所以你正和一些不認識的人共同分享著這一顆西瓜。

             

            現代人生活在空間高度密集,但人情卻極度疏離的城市中,面對壓力找不到出口,對於關係也感到煩悶。尤其,全球化與資訊化所造成的價值扁平化效應,夾雜在真假互扣的世界裡,於是人們逐漸發展出一種面對外界的新關係感。

             

            《Relation of "Relationless"》將由本團團長視覺藝術家潘大謙、旅美舞蹈家張崇富,以及本團藝術總監程曉嵐、許慧玲、卓雅惠等攜手合作,跨領域打破舞蹈創作的界限,結合視覺畫面、肢體動作和舞台結構,詮釋現代人於感官網絡中的存在狀態。

             

            整場演出約75分鐘,為使演出主題一語貫之,整場演出以不落幕方式呈現,也沒有中場休息,一氣喝成。

             

            當代藝術創作走向觀念,而當代舞蹈創作也應該享有天馬行空的自由,當我們企圖打破鏡框式舞台的限制,團長潘大謙的裝置藝術作品因此成為舞台的基本構圖;另一方面,具舞蹈背景的燈光設計師,也強化舞台多重的層次感與空間感。回到舞蹈的本位來談,舞蹈畢竟是以肢體為主的表演藝術,然而觀眾卻是以視覺在參與劇場活動,因此創作中數次出現的影像畫面,目的在於強化觀眾透過視覺觀察後的自我體認與思考,帶著此種心情參與舞者的肢體之旅,使影像與肢體互為主題,相互輝映。

             

            索拉舞蹈空間2010《Relation of "Relationless"》誠摯邀請觀眾走進劇場,用行動支持南台灣表演藝術團隊,也讓我們生活在這個繁忙、緊張、擁擠的現代都會中,能夠暫時拋卻一切壓力,共同體驗並尋找這種具有當代特質的新關係感。

             

            演出時間:2010年10月2日 (六) 19:30、10/03 (日) 14:30

            演出地點:高雄市立文化中心至善廳

            購票請洽:年代售票系統  或洽索拉舞蹈 07-5581223

            評表演工作坊《快樂不用學》

            文 / 于善祿(臺北藝術大學戲劇學系專任講師;圖、文由表演工作坊提供)

            01.IMG_6563_ss 「時間」,在這齣戲裡頭,應該是既模糊又奇幻的元素,對母親(蕭慧文飾)沒有什麼印象的女人「何時」(柳翰雅飾),竟在宜蘭頭城的西式祖屋裡碰見童年時期的母親(乳名「水兒」),在事先不知情的狀況下,何時帶著水兒搭火車到臺北玩了一天,最後何時還送水兒一支錄音筆,並教她如何使用;多年後,何時又回到祖屋,找到那支錄音筆,裡頭錄的正是長大後的水兒所說的一段童年記憶,也就是她和何時去臺北玩的那一天的快樂回憶。這是賴聲川素來擅長的前世今生故事模式,《如夢之夢》、《如影隨行》均屬此類,人們所習慣的(西方)線性時間敘事被打破了,前世和今生是可以自然地相遇的(或者說是重疊、並存、合併……),不是靈異,也非刻意,冥冥之中自有其奧妙的安排。

            「回音」(李建常飾)也和時間有點關係,這是何時男友「王憲在」(屈中恆飾)的回音另身,另身的設計,在《我和我和他和他》、《如夢之夢》裡也看得到。這個回音另身,原本只是像鸚鵡學舌似地不斷重覆王憲在所說的一切話語,漸漸地它有了自主意識,強過了王憲在自身,甚至自身與另身對調交換,通過這樣的過程,王憲在明白了自己問題之所在,最後以「噤語」的方式靜持自身,另身則漸漸離去,追尋並完成街頭音樂藝人的夢想。

            迷失與追尋,是劇中角色所處於的兩種主要狀態,解開這一切謎團的,靠的是一位自稱通靈、外貌邋遢、失去記憶、不知自我身分的命相師(蕭正偉飾),透過這個謎樣人物,去解其他人的謎,這也是賴聲川喜歡玩的手法,不管是夢中之夢,謎中之謎,或者是鏡中之像、自身另身、前世今生等等,魔幻寫實的敘事,永遠帶有一股迷人的味道。

            整個故事表面上包裝在一場「快樂學」的講座當中,由何時主講,所有的觀眾成了講座的聽眾;故事的核心卻是被父親囚禁在家多年的小女孩,那應該是極不快樂的童年經驗與成長記憶,而所謂的快樂,就是女孩與何時偷溜出去臺北開心的一天回憶,戲的主旨應該就是在點明:快樂既不困難,也不遙遠,那只是一種狀態與心境的調整,快樂其實就在身邊,垂手可得,但許多人卻與之錯身而過,失之交臂。

            演出時間:2010年9月25日(六)晚上7:30、9月26日(日)下午2:30
            演出地點:高雄市立文化中心至德堂
            購票請洽兩廳院售票系統

            2010年9月2日 星期四

            誰是犀利媽?! 《亂碼2010》進場倒數

            文 / 雅婷    影音 / 古舞團提供

             

             

             

            開始接觸表演藝術不過一年半光陰
            從工作中重新認識了戲劇和舞蹈 都非常有趣
            發現了活脫脫在同個地球上另個完全不同世界的人們
            看到了他們的瘋狂和執著 也看到了他們的真
            沒有什麼可以阻擋的了他們
            表演就是他們的生活 劇場就是他們的家
            地板就是他們的床 跳舞就是他們的生命

             

            很可愛的一群人

             

            古團是我第二個接觸相處比較多的舞團

            但 是第一個讓我有更多機會認識接觸舞蹈的開始

            慢慢的 我發現 雖然我不會跳舞 但我喜歡看著大家跳舞

            雖然我不懂跳舞 但我開始慢慢喜歡跟著大家在場上亂跳

            沒有什麼理由

            看著大家跳舞就是會很開心 跟著大家亂跳就是會很開心

            雖然有人說接觸即興是種冷門的派別

            但我很高興是我第一個真正開始認識的一種舞蹈

            謝謝古團 讓我看到一幅幅很美的舞蹈風景

            很開心認識古團的大家以及喜歡古團的大家

            跳舞可以很難也可以很簡單

            不想說太多 簡而言之

            歡迎大家開開心心來看表演就是了

             

             

            演出時間:

            2010年9月11日 (六) 7:45 pm

            2010年9月12日 (日) 2:45 pm

            演出地點:高雄縣衛武營藝文中心281棟

            高雄表演藝術行銷平台會員購票可享不限張數全面8折!(點我下載專屬訂票單

            2010年9月1日 星期三

            2010高雄市漢聲合唱團演唱會《莫札特:安魂曲 》

            莫札特這位音樂天才的作品,長久以來一直都被欣賞讚頌,尤其他的最後一部作品《安魂曲》更被拿來與威爾第、佛瑞的《安魂曲》並稱為《世界三大安魂曲》,而以這部旋律編寫的技巧、感情的表達力、音樂的宣染性,把它列為「世界三大安魂曲」之首,一點都不為過。

            這部《安魂曲》共分十二樂章,其實並沒什麼哀傷的成分,所以與其說是在安撫亡魂,倒不如說是在安慰人心。一開始由b小調前奏低沉緩慢的開啟了整個音樂的幕帘,接著男低音平穩和緩的引領各聲部唱出安撫心靈的樂章,相信這時觀眾在這種氣氛的音樂圍繞下,身心會頓然平緩舒暢,白天的勞累、不愉快都拋之腦後,後面接著的樂章或是震撼、或是惶恐、或是誠懇、或是祥和,就像西餐精緻的料理一道道地呈現給您享用。高雄市漢聲合唱團的音樂會,上半場將演唱完整版的《安魂曲》。

            下半場則換個不同的口味,讓觀眾享受多元的音樂饗宴。先是推出高雄本土的音樂家陳武雄的台語歌曲,讚揚著高雄的人情景觀、柴山漫步、西灣夕照、愛河月色、港都夜景,曲風純真樸實、平易近人,相信會獲得大家的認同、共鳴。最後則是推出國寶級音樂大師黃友棣老師的作品《黑霧》、《中秋怨》、《傷別離》、《聽董大彈胡笳弄》,黃老師的作品倍受肯定,大家幾乎是耳熟能詳了,而《傷別離》、《聽董大彈胡笳弄》這兩首古曲更是旋律優美、感情豐富、哀傷幽怨、感人至深,可惜的是黃老師前些日子就已離開我們,藉此次演出,讓我們用崇敬、不捨的心來懷念他。

            演出時間:2010年9月16日(四)19:30
            演出地點:高雄市立文化中心至德堂
            購票訊息:兩廳院售票系統

            2010年8月11日 星期三

            有朋自遠方來,不亦「樂」乎

            文 / 吳黨,所宗


            認識廖秋萍小姐,是在德國的那一年。她出眾的氣質,在群眾之中相當亮眼。很有緣的,我回國後的第一份工作,考進了她已在任職的交響樂團,成了同事。自此,我們有了更多互動的機會,其中也包括享用了她精心準備的美味沙拉,以及旁聽了她教授的幾堂提琴課。


            在德國教育紮紮實實地訓練之下,秋萍對待音樂的態度格外謹慎,正因如此,數次試圖說服她趕緊開場昭告鄉親父老已「學成歸國」的音樂會,立即被「秒殺」回拒!理由無他,秋萍自認為琢磨的仍不夠純熟,尚且無法登上音樂殿堂。回國後尚未覓尋到合適的鋼琴夥伴,也是原因之一。

             

            身兼好友與經紀人,耐著性子等待,總算盼到我的同門 - 遠在德國萊比錫音樂學院擔任伴奏老師的李亞恩小姐放寒假返台過年,說什麼也要把這兩位音樂家兜在一塊,介紹彼此認識。


            我見他們聊的來,應能合作愉快,於是乎當下就把音樂會曲目給列出來 - 定要演奏法朗克小提琴奏鳴曲(César Franck Violin Sonata)- 這是我身為本場音樂會企劃執行者的唯一要求。


            不過,小提琴的作品何其多,為何偏偏醉心於這套曲子?這首奏鳴曲以意象式的旋律展開,簡單的音符卻深刻地表現出莫名的淡淡哀愁,如訴說心事似的,一句一句緩緩地引領著聽眾繼續進入它的內心世界,宛若走入一幅彩繪黃昏的畫作中,雖是單一黃色,卻擁有變化莫測的細膩與豐富。小提琴拉奏著長音,極優雅地將情緒層層堆疊,鋼琴以豐富飽滿的和弦支撐著,雖然第一樂章恬靜地結束,靜謐中卻有股說不出的力量。


            我想起了法國作曲家杜巴克(Henri Duparc)的聲樂曲〈旅行之邀約〉(L'invitation au voyage)中,也運用了張力與色彩來描繪著落日餘暉灑在原野、運河與城市的一抹感覺 — 「那邊,一切是寧靜、美好、豐盈、平和及愉悅(Là, tout nést qu'ordre et beauté, Lexe, calme, et volupté)」。


            迥異於前,第二樂章熱情而奔騰,十分悠揚,最後在暢快的動感中結束。接著,又是另種景致,法朗克在第三樂章給了小提琴釋放溫潤、醇美的空間,每個音符語重心長傾訴著深情,句句扣人心弦。

             

            第四樂章是最如歌似的樂章,正如先前提及的畫作般,夕陽(鋼琴)輝煌燦爛照射平靜水面(小提琴)而反射出波光粼粼(如圖),纏綿又勻稱地一唱、一和,旋律甜美地交織呼應,渾然一體,缺一不可。整個樂章充滿著既深邃又波濤彭派的音樂張力,最終在空中如煙火般地綻放開來。


            所以,鋼琴在這套作品中,絕對不是扮演「伴奏」的角色,正確的說,這是「為了小提琴與鋼琴」譜寫的奏鳴曲(Sonata for Violin and Piano),意即,兩樣樂器同等重要,演奏的份量相當,我很高興李亞恩小姐願意回台灣擔任這吃重的角色。當然,這類組合的作品不勝枚舉,只不過在台灣,我們常俗稱幫器樂彈鋼琴者為「伴奏」,感覺被貶了一級,無形中也造成主修鋼琴的學生覺得沒法彈獨奏的人,才去彈伴奏。所幸,這幾年觀念被扭轉,「鋼琴『伴奏』」逐漸成為音樂系的「顯學」。


            話題扯遠了。這套奏鳴曲為何如此讓我深深著迷?我從聆聽中感受到其觸動人心的樂句,色彩與光影細膩變化的風格,舖成出浪漫樂派重視的個人深厚情感,非常強烈。旋律沒有黏膩的「浪漫」情懷,法朗克賦予的是流露著溫柔又狂野的多情世界,充滿詩意綺想的音樂風貌。


            我很期待並樂見廖秋萍和李亞恩的合作演出,也誠摯地邀請您一起來傾聽。


            演出時間:2010年8月31日(二)19:30

            演出地點:高雄市音樂館

            購票請洽:年代售票系統

            照片提供:黃毓棻

            明華園戲劇總團年度大戲《蓬萊八仙》

            至德堂第一波文宣(文化局手冊)稿《蓬萊八仙》講述河北靈壽人氏曹佾(孫翠鳳飾)雖為凡人卻有洞知天命的能力,且為人端正,溫雅君子,祖父曹彬曾是宋帝趙匡胤帳下大將,開國元勳。雖然父親趙袞只是一名七品縣令,兩袖清風。父亡,曹佾與姊姊曹光獻,小弟曹刺三人相依為命,曹刺自幼體弱多病,且個性偏窄羊癲風症狀時好時發。曹光獻與曹佾因此對曹刺更是疼愛有加。

            宋‧天聖十年,宋仁宗趙禎昭告天下選妃。靈壽里正舉薦曹光獻進京,曹佾與曹刺跟隨姊姊進入京都,仁宗欽點曹光獻為「九嬪」中的「婉儀」,雖是一名嬪妃,地位卻非顯著。

            曹家兩兄弟成為皇親之後,曹佾每日勤練書藝修養身心,反觀其弟不但濫用皇親身份攀龍附鳳親近權貴,甚至強奪人妻,不惜殺害人命,曹佾為此痛苦萬分,良心左右於親情與法理之間,面對良心正義譴責及親情的難以割捨,這善惡一念之間,曹佾該如抉擇? 而蓬萊七仙又將如何渡化?


            演出地點:高雄市文化中心至德堂
            演出時間:2010年9月3日(五)19:30、9月4日(六)19:30
            售票請洽:年代售票系統

            2010年7月20日 星期二

            「前進校園」藝文團體校園推廣工作坊

            (重傳)0702-三彩堂-國藝會-A4-150P-雪銅-單-1000張((自取)) 傳承 延續 感動   讓我們一起培養明日的觀眾
            你知道全國有多少學校嗎?  8,060間學校!
            你知道全國有多少國中小學生嗎?   2,542,048人!
            你知道學校需要什麼樣的演出嗎?
            你知道除了演出之外,學校還有什麼樣的需求嗎?
            你知道要如何跨出第一步與學校打交道嗎?
            如果你是──
            * 有意願進入校園並參與「藝教合作」的表演藝術團隊成員
            * 有意願協助表演藝術團體推廣表演藝術的種子教師
            * 對此領域有極高興趣的學生或一般民眾
            想要為團隊爭取校園演出、培養未來的觀眾,請立即報名參加!

            主辦單位:南台灣表演藝術發展協會
            贊助單位:財團法人國家文化藝術基金會
            活動日期:2010/9/2 (四)、2010/9/3 (五)
            活動地點:高雄市立圖書館總館【中興堂】(地址:高雄市前金區民生二路80號)

            課程內容:
            2010.9.2│[上午] 9:00~12:30
            國教輔導團談藝術與人文課程 /高雄市國教輔導團吳青燁老師
            (由國民教育輔導團來告訴你,現在的藝術人文課程在講些什麼!)
            表演藝術課程學習單設計 /鎮昌國小劉家華老師
            (學校表演藝術教師為你現身說法!)

            2010.9.2│[下午] 13:30~16:50
            學習單與教材實作 /薪傳打擊樂團吳珮如老師
            (建構老師與學生之間的橋樑,學習單和教材如何製作?撇步報乎你知!)
            成功案例分享:打擊音樂 /薪傳打擊樂團鄭醴丰老師
            (讓打擊熱情相傳不斷的薪傳打擊樂團傳授你如何在校園生生不息的秘技!)

            2010.9.3│[上午] 9:00~12:30
            國中小學生表演藝術教育學習現況 /高雄市立文府國小蕭木川校長
            (由學校領導者的觀點來談學生表演藝術教育學習現況!)
            藝術與人文教科書編撰架構 /翰林出版社藝術與人文編輯總召集劉啟新老師
            (讓學生從課本認識你的必上課程!)

            2010.9.3│[下午] 13:30~17:30
            成功案例分享:傳統戲曲 /臺灣豫劇團編篡林娟妃老師
            (身段、翻滾、化妝,讓傳統藝術走入現代校園!)
            成功案例分享:兒童戲劇 /九歌兒童劇團朱曙明老師
            (南北校園趴趴走,不但吸引孩子的心,也讓企業願意贊助的長毛朱!)

            報名方式與資訊:
            1. 即日起至8月6日(五)止,以80名為限。名額有限,報名從速!
            2. 採線上報名(網址:http://goo.gl/FHNG)或傳真報名表(可於http://goo.gl/n20s下載)至07-7264455,8月10日(二)將以Email通知錄取。
            3. 本工作坊不收取任何費用,報名者僅需預繳500元保證金,並於第二天課程結束後退還,未全程參與者恕不退還保證金
            4. 錄取者請於8月18日(三)前至郵局購買現金袋500元,以「限時掛號」寄至南台灣表演藝術發展協會(80261高雄市苓雅區林德街3號四樓之2)。
            5. 無法於期限內繳交保證金者,視同棄權,缺額於8月24日(二)起依序號開始遞補。
            6. 本講座因應主題考量,優先錄取表演藝術相關從業人員。

            洽詢方式:mincy33@gmail.com / 07-7264498 / 林惠敏

            2010年7月18日 星期日

            舞工廠《節奏,大放異彩》風靡南台灣

            IMG_4838 一個屬於鐵片旋律的超酷夏天,一場充滿魔力節奏的歡樂節慶,這一切,將顛覆你的踢踏想像。

            你對踢踏的印象只停留在愛爾蘭舞蹈嗎?
            你知道美式踢踏才是世界當前的主流嗎?
            充滿神奇音樂、美妙旋律的台北踢踏節,
            將帶給你有趣、好玩、精彩的全新體驗。
            用超酷的魔力節奏,顛覆想像,
            與您一同《大‧放‧異‧彩》。

            舞工廠舞團《節奏,大放異彩》以活潑繽紛做為今年度表演主題 , 舞者們特別編排應景的曲目,呈現活潑、充滿生命力與希望的曲目風格, 透過豐富的音樂、震撼的節奏以及絢麗的色彩,將可以帶來一場視覺與聽覺的雙重饗宴,以繽紛踢踏揮灑絢麗舞台。《節奏,大放異彩》將顛覆一般民眾對於踢踏舞的印象,踢踏舞不只是來自愛爾蘭強調整齊動作的傳統舞蹈,正在美國、日本、台灣等世界各地大放異彩的美式踢踏舞,更是世界當前的踢踏主流。

            《節奏,大放異彩》集結紐約、東京、台灣等世界頂尖踢踏達人齊聚紅樓大展舞技。由台灣知名爵士樂手現場伴奏,引領出美式踢踏舞隨性自由的特色,讓觀眾享受爵士音樂與爵士踢踏中最強調的節奏饗宴。 這場正宗美式踢踏秀,絕對是每個踢踏狂熱粉絲朝聖的據點,最精彩的演出不容錯過。

            演出時間:2010. 8. 29 (日)19:30
            演出地點:高雄市立文化中心至善廳
            演出單位:舞工廠舞團
            購票請洽:兩廳院售票系統

            2010年7月15日 星期四

            古典芭蕾之父-佩提帕逝世100年紀念演出

            城市芭蕾舞團

            法國舞蹈家佩提帕 (Marius Petipa1818-1910) 1847年被邀請到俄國擔任舞者及編舞在馬林斯基劇院工作長達四十一年,與音樂家柴可夫斯基Pyotr Ilyich Tchaikovsky明庫斯Ludwig Minkus及舞蹈家伊凡諾夫Lev Ivanov等共創五十多齣芭蕾舞劇,後人尊稱「古典芭蕾之父」。

             

            佩提帕 (Marius Petipa1818-1910),建立古典芭蕾展演標準留下無數經典的芭蕾作品,讓後來的芭蕾舞者與舞團能持續傳承展演。2010適逢佩提帕逝世100周年,高雄城市芭蕾舞團將結合國內優秀芭蕾舞者共襄盛舉演出佩提帕作品,以紀念他對古典芭蕾的貢獻。

             

            <古典芭蕾之父-佩提帕逝世100年紀念演出>高雄城市芭蕾舞團將精選佩提帕不同時期創作的七大芭蕾舞劇精華演出,1869《唐吉訶德Don Quixote》、1877《舞姬La Bayadére》、1890《睡美人The Sleeping Beauty》、1892《胡桃鉗The Nutcracker》、1895《天鵝湖Swan Lake》、1898《雷夢妲 Ramonda》等芭蕾精華再現,讓古典芭蕾在台灣也能持續傳承,屆時觀眾將欣賞到重要的古典芭蕾演進史,是一場百年難逢芭蕾盛宴。

             

            參加演出舞者有董鼎雯、呂思韻、王國年、鄭松筠、黃笙榕、簡良哲、梁意懷、陳寶玉、鄭梅筠、梁詠珊、林恬宇、張菀凌、葉淑萍、張雯婷、藍又芝、高曉萱、潘柔、吳眉軒、李兪蓉等20多位優秀芭蕾舞者精采演出Petipa編創的七大古典芭蕾舞劇精華,其中還有小朋友最喜歡的睡美人舞劇內的紫丁香6仙子、小紅帽、青鳥,天鵝湖的四隻小天鵝及黑天鵝、唐吉訶德的邱比特等高難度芭蕾小品。

             

            1869《唐吉訶德Don Quixote》佩提帕編舞 音樂/明克斯Ludwig Minkus

            1877《舞姬La Bayadére》-佩提帕編舞 音樂/明克斯

            1881 《帕姬塔Paquita》1846首演,1881佩提帕重新編舞

            1890《睡美人The Sleeping Beauty》佩提帕編舞 音樂/柴可夫斯基

            1892《胡桃鉗The Nutcracker》佩提帕編劇伊凡諾夫編舞 音樂/柴可夫斯基

            1895《天鵝湖Swan Lake》佩提帕&伊凡諾夫編舞 音樂/柴可夫斯基

            1898《雷夢妲 Ramonda》佩提帕編舞 音樂/葛拉祖諾夫Alexander Glazunov

             

            高雄城市芭蕾舞團

            演出時間:2010年8月28日(六)19:30   

            演出地點:高雄市文化中心至德堂

            購票請洽:兩廳院售票系統  或洽07-7715483

            2010年7月10日 星期六

            遊唱德法之間-女高音林欣瑩獨唱會

            IMG_0006
            德語和法語是截然不同、各具特色的語言。前者的理性精準、鏗鏘有力與後者的柔美語韻形成強烈的對比。留德旅法十五年的女高音林欣瑩榮獲德國國立舒曼音樂院聲樂演唱家﹙博士﹚文憑及合唱指揮碩士雙學位。她鑽研在德國制式下的嚴謹,以及法國看似無拘束的浪漫風格,因為對兩國別有風味的文化內涵有切身體驗,擅長演唱此二種語言的她將以歌聲帶給您一晚遊歷歐陸的音樂饗宴。

            「遊唱德法之間」呈現十九世紀德文、法文歌劇及藝術歌曲中具代表性的經典作品。首先是三首膾炙人口的歌曲《野玫瑰》、《鱒魚》和《紡紗的葛雷倩》,表現維也納歌曲之王舒伯特既典雅又富戲劇性的敘事風格。接下來有兩位德文歌劇的女性角色:貝多芬唯一歌劇《費黛里奧》中,純情的典獄長之女馬采琳娜,愛上女扮男裝、潛入監獄救夫的主角雷奧諾拉所唱出的詠嘆調《喔,若我已與你結合》;以及韋伯著名歌劇《魔彈射手》中之角安倩,闡述心目中不矯飾的純純愛戀情節,讓您體會日爾曼少女的羞澀與天真。音樂會上半場另安排了鮮少演出的德弗札克《吉普賽之歌》。這一套七首的組曲有強烈的波希米亞音樂風格,將吉普賽民族的生活與心境呈現得淋漓盡致。

            下半場演出印象派大師德布西的歌曲:《星夜》、《外貌》和三首《被遺忘的小詠嘆調》。這些均為德布西早期的作品,將呈現法語獨特的詩意和音樂性,以及作曲家豐富的和聲色彩。緊接著是三位法國浪漫派大師的作品:比才《牧人》描述牧人柯藍與牧羊女之間的求愛對話,戴利伯的《卡帝斯的女兒們〉有熱情奔放的舞曲風格,而古諾歌劇《羅密歐與茱麗葉》的著名詠嘆調《我要活在夢中》刻畫了少女茱麗葉沉醉在愛情之火中的雀躍。

            自浪漫派以後的藝術歌曲中,鋼琴不僅屈居伴奏,更是有內容鋪陳、氣氛營造、表現音樂結構及戲劇性張力的重要功能,與歌詞、旋律具同等重要地位。擁有德國最高演奏家文憑並榮獲美國音樂藝術博士的鋼琴家易繼心,對於藝術歌曲的演出情有獨鍾,將深刻地詮釋詩詞與音樂結合的另一層意境。

            指導單位:高雄市文化局
            主辦單位:NEO室內樂團

            演出時間:8月24日(二)19:30
            演出地點:高雄市音樂館
            演  出  者:女高音 / 林欣瑩、鋼琴 / 易繼心
            購票請洽:年代售票系統  (8/15前購買,一律150元)

            廖秋萍小提琴獨奏會

            廖秋萍
            用「有朋自遠方來,不亦『樂』乎」來形容此場音樂會再貼切不過!

            學成歸國後旋即任職於國立臺灣交響樂團的小提琴團員廖秋萍,雖已取得德國小提琴藝術家演奏文憑之殊榮,她卻淡淡地說:「要練習的作品、需琢磨的音樂太多了!回台灣後,少了教授們的驅策、同學間的良性競爭,僅能靠舉行音樂會來讓自己保持進步。」在樂團頻繁演出的工作之餘,廖秋萍也投身公益活動,與好友成立創聲集藝室內樂團,至醫院舉行義演音樂會,希望能貢獻自己在音樂領域的專長,以悠揚的樂聲陪伴病患與家屬度過最低潮的時刻。

            首次在台灣舉辦個人獨奏會,廖秋萍特地邀請目前在德國萊比錫孟德爾頌音樂學院擔任鋼琴伴奏老師的李亞恩返台,二人將共同詮釋深情而不渲染地詮釋四首作品:充滿鮮活有力的《班鳩琴與小提琴》、時而憂鬱時而奔放的匈牙利舞曲《查爾達斯》、小提琴與鋼琴不斷在旋律中堆疊與應和對唱的《聖桑:小提琴第一號奏鳴曲 》、以及燦爛如歌似,且浪漫而深遠的《法朗克:A大調小提琴奏鳴曲》。

            兩位音樂家在德國多年嚴謹的正規音樂教育訓練下,琴藝精湛而穩重,優雅而不脫俗套。小提琴家廖秋萍流暢奔放的弓法以及鋼琴家李亞恩細膩醇郁的觸鍵,加上豐富的舞台經驗與魅力,相信必能帶給南部的聽眾有個充滿深情又精湛的音樂饗宴。

            指導單位:高雄市文化局
            主辦單位:NEO室內樂團
            協辦單位:創聲集藝室內樂團
            演出時間:2010年8月31日(二)19:30
            演出地點:高雄市音樂館(高雄市鹽埕區河西路99號)
            購票請洽:年代售票系統  (8/15前預購,一律150元)

            2010年7月5日 星期一

            『拾色。山水』找回迷失在城市裡的自己

            山水兩廳院用確定版1

            我們漂浮在地球的各個角落
            遊蕩在城市的文明細縫中
            呼吸,然後看見透明的自己
            卸下武裝,重新拾起那些遺忘的顏色
            那些飽滿的幸福都在那裡
            他們從來沒有離去
            我們只是忘記了
            買一張火車票回家吧!

             

            「當我搭上火車,離開我所熟悉的城市的那一瞬間,我彷彿得到了某種程度的釋放與解脫,但那無關乎自由,而是一種自枷鎖中掙脫的暫時性空白。」節錄創作者張永智「搭火車旅行」一書之序文。

             

            《拾色。山水》是關於「找自己」的故事,從生活中省思慾望的追求,由一位城市旅人心中所感發之文字、音樂及影像,帶領觀眾感官涉足這趟心靈之旅,串連著都市叢林裡一篇篇關於慾望真實探索的故事,透過解放認識自身的深層需求,為都市男女打造療癒系音樂劇場。

             

            集音樂、文字、戲劇表演等才華於一身之跨領域藝術創作人張永智,以自己創作的詩文意象為本,親自負責鋼琴演奏的部份,並與多年合作的音樂伙伴:法國首獎大提琴演奏家蔡曜任、旅德長笛演奏家游瑞玲,將融合古典、流行、新世紀、環境音樂等不同的樂曲風格,以《拾色。山水》為主題創作一幅幅如畫一般的音樂,並結合一群新一代的視覺藝術創作者,企圖營造更多層次的聽覺與視覺饗宴。本次演出好朋友現代重奏樂團演出之音樂,也由風潮唱片集結收錄於今年3月發行的『陪月亮散步』專輯。

             

            本節目有裸露畫面,未滿十八歲需有家長或監護人陪同。

             

            演出時間:

            2010年8月7日 (六) 14:30 / 19:30
            2010年8月8日 (日) 14:30 / 19:30

            演出地點:高雄衛武營藝術文化中心281棟

            購票請洽:兩廳院售票系統 (高雄表演藝術行銷平台會員可享購票九折優惠,請洽02-22569638實驗大廈劇團)

            2010年7月2日 星期五

            臺灣戲劇表演家劇團十年大戲《預言》加演

            預言臺灣戲劇表演家劇團於今年2010年成立10周年,劇團斥資千萬打造劇場好萊塢,全國首創子母雙旋轉舞台更是震撼臺灣劇場界,編導演李宗熹率領金獎設計團隊及金獎演員聯合飆戲,從3月份首演至今觀眾迴響熱烈,今年暑假劇團即將在8月10、11日高雄文化中心至德堂盛大加演《預言》。

            臺灣戲劇表演家劇團的舞台劇主題多是有來自生活的感動溫暖與詼諧幽默,《預言》更是結合了劇場頂尖的設計團隊,融合舞台美學各元素,圓型子母環繞旋轉式舞台,讓推理劇情一直像電影鏡頭的流動方式在進行,呈現一個具有時間性、空間性不斷正轉逆轉進行的表演。也讓劇場有著如電影好萊塢的感官享受,螢火蟲點點飛舞的燈光回歸最原始的生命旅程綺麗。劇團也特別邀請金鐘獎戲劇類最佳
            男配角朱陸豪、資深劇場演員呂曼茵、全方位影視藝人馬國賢、創作型才女演員蔡燦得及張漢軒、林晉陞等臺表資深演員群聯合獻演,共同創造劇場界顛峰之作。


            《預言》一劇描述出版「預言」此小說而聲名大噪的大學教授王權(朱陸豪 飾)遭襲擊,只遺留八歲時的記憶,因查不出兇手,只好請有福爾摩斯之稱的警探(李宗熹 飾)協助調查。查案期間發現,教授的前妻子雅雲(呂曼茵 飾)為想擺脫現有情感去過嶄新生活而具毀滅性動機;從小一直認為自己-Nodady沒有父親-的曉君(蔡燦得 飾)也因為恨而犯案動機明確;一直陪伴在身邊好友田有義(馬國賢 飾)因為對王權藏在內心最深的愛無法完全也犯案動機可疑;劇情發展的同時這一場看似單純的意外,竟同步發生在另一個學生(張漢軒 飾)的小說-「預言」劇情裡!


            當科學邏輯辦案的警探遇到性格推論行為動機的小說家,會是如何產生的大衝突與大結合,警探要如何推衍出王權教授所設定的預言程式?
            一個個警官口中的嫌疑犯,因為什麼樣的矛盾,讓內心的情感無所遁形?
            一個預言者正在被預言著什麼樣的事實真相?
            一趟回家之旅的辦案過程,究竟誰才是最大的嫌疑者?

            演出日期:2010年8月10日(19:30)、11日(14:30、19:30)
            演出地點:高雄市文化中心至德堂

            購票請洽:年代售票系統  或洽臺灣戲劇表演家劇團07-7610188

            2010年7月1日 星期四

            國樂團×豆子劇團《阮的名》

            [關於這齣戲]ournames

            跨越民族音樂的藩籬

            消弭文學與戲劇的界線

            高雄市國樂團與豆子劇團首次跨界合作

            921為名

            道出

            9 位演員的真情演出

            2 個家庭的悲傷與勇敢

            1 個屬於台灣共同的記憶

             

            [劇情簡介]

            地震發生後,有些東西倒塌,有些東西被淹沒在地底底層,

            有些東西卻被重新賦予另一項意義。

            七歲時,哈志遠就偷偷擬好了一份殺人名單,

            名單上只有一個名字,就是—哈勇,

            他的爸爸,那個他最憎恨的人,

            一場地震

            讓他的預言成真

            卻也意外地讓他變成了另一個哈勇…

            這是一個關於原諒的故事,

            你可以原諒已不在的人,你也可以大方地原諒你自己…

             

            [導演曾秀玲的話]

            <阮的名>改編自當代文學家許榮哲的長篇著作【漂泊的湖】,也是台灣第一部以921為背景的小說。劇中從921震後餘生的兩人,捎來不願面對的消息:一個報信人敘述著巨大的天災,它如何無情地埋葬了摯愛;另一個報信人則道出鮮少被思考的另一層面:這場天災,竟也埋葬了不為人知的秘密,以及不願揭開的傷痛…

            由指揮大師郭哲誠帶領的高雄市國樂團,和擅於結合時下議題的豆子劇團,譜出現場演奏的跨界舞台劇<阮的名>,我們嘗試以音樂書寫劇場,以絲竹樂器演繹現場氛圍,讓音樂不只是陪襯,而是劇的聲音。

            『名字』象徵身份、象徵尋根,在尋根的腳步裡發現921其實不遠;四川震災記憶猶新;88風災迫切需要心靈撫慰;海地仍在努力掙扎,甚至地球暖化、金融風暴…層出不窮的報信人一個個慌忙的跑出,而我們是否仍懷希望,看到斷垣殘壁中的綠芽綻露,人們仍可以找到一絲綠意背後所擁有的強大生命力,和再次勇敢面對的力量。

             

            演出時間:

            2010年8月20日(五)19:30

            2010年8月21日(六)14:30、19:30

            演出地點:高雄市立文化中心至德堂

            購票請洽:年代售票系統 或豆子劇團07-5505596

            2010年6月21日 星期一

            南風劇團2010第二屆讀行俠讀劇展

            讀劇?
            已經成形的劇本透過朗讀的方式來呈現劇作。

            讀劇做什麼?rd-1
            讀劇演出:用演員純粹的身體與聲音表達戲劇純粹的內裡。
            服務編劇:朗讀劇本幫助編劇整理劇本的肌理。

            南風劇團,為什麼一直辦讀劇展?
            我們想要找出好的劇本,給好劇本一個舞台。

            南風劇團的創作理想?
            我們希望第一年透過讀劇的呈現,第二年戲劇製作展現成熟內涵的戲劇作品。
            我們想要好好的慢下來做一齣戲,做一件事。

            經過評審團公正公開的評選結果,選擇了三部作品《傘》、《質數 / 虛數》、《I'm the man》:

            《傘》  作者:吳姿頤   7月15、16、17日(四、五、六) 19:30
            一把可以帶給人有所期待支柱的紅傘,真的能完全依靠放在某便利商店外供人拿取的幸運紅傘,還是一切只是巧合?!許願能成功?!故事中四個人都有自己的困擾,分別拿取便利商店外放的紅傘,四個人在拿了幸運紅傘後都變幸運了?還是只是移情作用呢?!你永遠都沒辦法知道明天會發生什麼事,友情、愛情、親情,更多驚奇與感動的聽覺都在『傘』。

            《I'm the man》  作者:高俊耀   7月22、23、24日 (四、五、六) 19:30
            故事中三位男生浩、康、王子東,他們是從小一起長大的死黨,他們每天相互挪於對方取樂。高中畢業後分道揚鑣,又因緣際會得碰到,三人在高中同時暗戀同班同學子晴?!無意中揭開過去他們種種的隱瞞又會有什麼不一樣的變化呢?面對友情及愛情間的周旋?!

            《質數 / 虛數》作者:李至耕    7月29、30、31日 (四、五、六) 19:30
            一家有五口人,在新年除夕夜五人各自擁有無法被人理解的部份,有種令人覺得神秘錯綜複雜的味道及親情?!究竟他們是一個群體,還是各自孤獨的個體呢?! 在戲中絕對會讓你品嚐到感動。

            演出地點:南風戲盒(高雄市新興區忠孝一路107號4樓)
            購票請洽:南風劇團 07-2150211

            2010年6月19日 星期六

            陳如薏、傅瀚葳2010雙鋼琴演奏會

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            陳如薏與傅瀚葳 - 這兩位因參與比賽而結識的好友,在2010年,再次以雙鋼琴的組合為聽眾帶來精湛炫目的演出。兩人皆為「俄國鋼琴學派」弗利爾(Jakov Flier)及弗拉先科(Lev Vlassenko)之嫡傳弟子 - 俄國鋼琴演奏家娜塔莎弗拉先科(Natasha Vlassenko,貝多芬國際鋼琴大賽及布索尼國際鋼琴大賽得主)的門生,並在澳洲有多次合作演出。

             

            在室內樂中,能找到在演出時彼此相互信任的合作同伴十分不容易,她們在一次雙鋼琴演出中,彼此在對方身上找尋到另一種不同於獨奏的喜悅。兩人共同有著紮實的演奏技巧、自然不做作的細膩詮釋及豐富的音色變化。從兩人演出中,更展現了絕佳的默契和獨特的舞台風格,這次的演出曲目涵蓋了拉威爾最膾炙人口的作品波麗露,拉赫曼尼諾夫的第二號雙鋼琴組曲,極炫麗迷人的比才的卡門組曲,以及皮耶左拉最經典代表作自由的探戈。

             

            演出時間:2010年7月25日(日)19:30

            演出地點:高雄市立文化中心至善廳

            演出曲目:

            Maurice Ravel: Bolero

            拉威爾: 波麗露

            Sergei Rachmaninoff: Suite No.2, Op.17

            拉赫曼尼諾夫: 第二號組曲

            Georges Bizet: Carmen- A Concert Suite for two pianos

            比才:卡門組曲

            Astor Piazzolla: Libertango, arranged by "TEHO"

            皮耶左拉:自由的探戈

             

            購票請洽:年代售票系統

            擊樂新聲帶─2010岱拿米卡打擊樂團音樂會

            薪傳打擊樂團成立至今,以推動南台灣擊樂風氣為己任而舉辦音樂活動,成功地訓練出許多具有雄厚實力的擊樂演奏者。

            為培訓新生代青少年打擊樂演出者,本團於2001年9月集合南台灣熱衷打擊樂器的音樂種子,成立岱拿米卡打擊樂團,以每週固定練習的進度,培訓至今,每位團員的技巧精進許多,樂團整體的合奏能力更是讓人興奮,為了讓這群新生代青少年打擊樂演出種子,能在正式的音樂舞台展現傑出的實力,薪傳打擊樂團 特此企劃「擊樂新聲帶─2010岱拿米卡打擊樂團音樂會」。

            此次演出將展現岱拿米卡團員們年輕活潑的音樂動力,樂曲風格多樣化,除了經典打擊樂獨奏、合奏曲,也安排了台灣民謠、環保組曲、動畫配樂等,使觀眾一同分享打擊樂多種不同風格。

            主辦單位:薪傳打擊樂團
            演出單位:岱拿米卡打擊樂團
            演出時間:2010年7月30日(五)19:30
            演出地點:高雄市立文化中心至善廳

            年代售票系統:07-2256360
            www.ticket.com.tw
            薪傳打擊樂團:07-3855641 www.succperc.com

            2010年6月17日 星期四

            古名伸舞團《亂碼 2010》早鳥計畫

            睽違兩年,古名伸舞團將於今年9月將推出全新力作 -《亂碼 2010》,此次舞作將以舞團擅長的結構即興舞蹈表現,結合現場的音樂即興演奏,是一場跨領域的精采演出。


            此外,本次邀請知名的美國舞蹈音樂創作克勞蒂亞昆恩來台,為舞作擔任現場音樂即興的演奏。本作品不論是舞蹈或是音樂的表演者,所有動作和音樂執行都不是預先構思,舞台上的每一刻,挑戰每一位表演者在每個當下的立即反應和判斷。對觀者來說,是在一種輕鬆自在的觀看狀態下,時時感受到那無法預期的驚喜。《亂碼 2010》即興舞者搭配即興音樂演奏,本舞作將帶給國內觀眾更多觀賞即興舞蹈的樂趣與期待。

             

            演出時間:

            2010年9月11日 (六) 7:45 pm

            2010年9月12日 (日) 2:45 pm

             

            演出地點:高雄縣衛武營藝文中心281棟


            演出者:古名伸、蘇安莉、朱星朗、王珮君、于明珠、柯德峰、張淑晶、余彥芳、許程崴

             

            即日起至6/30止,不限張數全面75折!購票請洽古名伸舞團(02)2892-3600,或下載專屬訂票單,傳真至(02)2892-6644

            2010年6月14日 星期一

            藝術推廣講座「靜.觀」

            主辦單位:高雄市政府教育局

            承辦單位:高雄市政府教育局國民教育輔導團(藝術與人文學習領域) 

            協辦單位:高雄市表演藝術行銷平台無垢舞蹈劇場

            講座日期:99年6月23日(三),共計上、下午兩個場次,每場次各2小時。

            活動地點:衛武營藝術文化中心

             

            觀2

            講     師:

            蔡必珠 / 無垢舞蹈劇場  總排練、首席舞者暨無垢基本訓練教師

            鄭傑文 / 無垢舞蹈劇場  資深舞者

             

            講    題:「靜.觀」—《觀》與無垢舞蹈劇場的美學  

             

            內容大綱:

            (一)《觀》的創作理念解析與演出片段欣賞

            (二)舞垢舞蹈劇場的天、地、人創作三部曲

            (三)無垢舞蹈劇場的肢體體驗

            (四)上午場 09:30-11:30   (內容以無垢舞蹈劇場造型化妝觀摩解析為主)

                      下午場14:00-16:00    (內容以無垢舞蹈劇場肢體體驗為主,故請參加者穿著方便活動之衣物。)

             

            本講座免費參加,報名方式:

            (一)若您是高雄縣市國中小學教師,請至全國教師在職進修資訊網報名,網址:http://inservice.edu.tw/

            (二)若您是一般民眾,請洽蔡昀挺老師。聯絡電話:(07)2010719~20 轉41、42

             

            注意事項:

            (一)研習當天請提前10分鐘(09:50/13:50)辦理報到。

            (二)參加教師於研習期間核予公假(課務自理),全程參與核發2小時研習時數。

            2010年6月11日 星期五

            2010行銷平台志工歡樂趴

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            志工趴尚未開始,大家已經玩開了

             

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            感謝各界贈送的摸彩品

             

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            互打巴掌的遊戲?!

             

            IMGP7809

            這ㄒㄧˋ  ㄉㄟ  ㄘㄨㄥˋ  下?!

             

            IMGP7825

            緊緊的黏著阿毛就對了

             

            IMGP7900

            才女多啦榕演奏《月亮代表我的心》,粉好聽唷!

             

            IMGP7919

            前台志工情境模擬,也可以笑的這麼開心?!

             

            IMGP7879

            歡樂趴總召June抽到第一份禮物

             

            IMGP7966   各界豐厚的禮物,讓我們通通都有獎唷!

            2010黑盒子獨立創作系列-感應

            文 / 石志如(如婷舞蹈團藝術總監)

             

            ¹Ï§Î1.cdr 「我有一個夢想」這句話很俗套,但為了實現它,卻已經到了2010。要讓藝術創作者找到發表空間,是我最渴望的!因為藝術創作能啟發人類無限的潛能與創意,藝術創作讓大家停駐於人文關懷,藝術創作激發無數絕望的人珍惜可貴的生命,藝術創作更滋潤我們的枯竭卻渴望信仰的靈魂!然而在成為一位創作者之前,卻時常需要日日夜夜不眠不休的反覆推敲,不斷地自問自答,在尚未精神崩潰與餓死之前找到答案,之後,還需要不畏懼大眾好奇與懷疑的眼光,做一位忠於自己理念的表演者。

             

            我今年首度製作小劇場創作展,【黑盒子】顧名思義就是在黑暗的大箱子裡演出,並讓觀眾近距離的觀賞表演者的投入狀態<我認為那是最美的時候>。這次設計主要在空間的突破,嘉義場以打破一般鏡框式演出形式,改由三面式舞台呈現,而高雄場則實現特殊場域的概念,以參觀的導引路線,觀眾由原先被規劃座位的被動觀看模式改成主動參與觀賞之互動理念,至於要做甚麼看甚麼都是可以自由決定的。

             

            這次製作【感應】的靈感來自於我對舞台的迷戀、對生活的種種期待與大家給我的創作感應,我極力邀請南部知名編舞者董桂汝、新青年編舞者張堅志、從如婷舞蹈團「畢業」的傑出編舞者江映慧、蘇品文、吳柏翰共同攜手合作一場無與倫比的獨立創作系列演出。

             

             

            如婷舞蹈團為嘉義市蟬連七屆傑出優秀團隊

            創辦人陳春蓉女士,團長石志婷與藝術總監石志如為雙胞姊妹

            長年在嘉義深耕舞蹈藝術,開啟當地舞蹈新風潮

            『2010黑盒子獨立創作系列-感應』製作人石志如,為開啟新青年編舞者創作平台

            本季邀請董桂汝、蘇品文、張堅志、江映慧、吳柏翰共同創作演出。

            石志如《軀》無言身軀與主體意識流的共處交錯

            董桂汝《過度之光》一段沒有起始終了的空間哲學

            新青年編舞家蘇品文《box》女子在房間中的私密呢喃

            張堅志《顛》一個想顛覆自己的狂妄癡想

            江映慧《偶》來自人或環境或未來的壓力束縛

            中山劇藝新秀吳柏翰《Vincent Van Gogh》則深刻描繪對梵谷的追思感應。

             

             

            演出時間:6月13日 (日)   14:30、19:30

            演出地點:衛武營藝術文化中心籌備處281棟

            高雄表演藝術行銷平台會員購票可享八折,請洽(05)235-4811

            如何用一把火燒出人性中的荒謬?!

            spring-wind 2 《山火》戲劇演出為改編自台灣早期文學家鍾理和的小說作品《故鄉四部》,內容描述著台灣剛脫離日本統治初期: 連年乾旱,農民相信秋天時,老天爺將會降天火懲罰地上的老百姓,於是有人選擇先行放火燒山,希望能把天火頂回去;故事中的主角則選擇祈求老天爺降雨,以避掉天火之災。但最後劇中的主角所得到的,卻是在ㄧ場意外之中將山林燒得寸草不生,使得後續的農作耕種難以進行,農家們面臨著斷炊的危機。故事中反映著在孤立無助之下,農民以自殘對抗自然的心理。

             

            由於《山火》裡的人物刻畫生動,場景描寫鮮明,並加上使用台灣早期特有獨特的文學語法反諷著人性中脆弱與矛盾的ㄧ面,因此,南風劇團特別將這部文學小說加以改編,並藉著生動的戲劇演出的手法呈現出早期台灣社會中所反映的時代背景與氛圍。

             


            為了這部戲劇作品演出可以更加地展現出獨有的文學氣質與時代背景,團長陳姿仰還多次帶領著《山火》全體演員及劇組工作人員至高雄縣美濃鎮拜訪79歲的鍾鐵民老師(鍾理和先生之長子),考據鍾理和先生時代的背景與氛圍。因此,這齣戲所呈現的不論是語法、道具及演員的表演手法,完全依據當時的時代背景,除了因礙於演員在的語言能力,劇團在改編劇本時,必須將小說中的客語翻成河洛語,團長兼導演陳姿仰則表示,其實鍾理和描述農民以自殘對抗大自然的心理,不論當時或是現在,都是社會相通的現象,因此儘管表達的語言不同,但對於人心的震撼仍是一樣的。而這也是這次南風劇團《山火》所要演出表達的。

             

            演出日期:

            6月12日(六) 晚上7:30 (公共電視錄影場)

            6月13日(日)下午2:30

            6月13日(日)晚上7:30

            演出地點:高雄市立文化中心至善廳

            售票請洽:兩廳院售票系統、南風劇團07-2150211

            2010年6月5日 星期六

            綠光劇團《結婚!結昏?辦桌》直探華人感情核心

            文、圖 / 綠光劇團

             

            綠光結婚5

            綠光劇團《結婚!結昏?辦桌》1997年首演創下20天內售完的紀錄,1999年典藏版加演也是場場爆滿,今年5月14-23日將在台北城市舞台演出深受好評,6月19日(六)將至高雄市立文化中心至德堂演出

             

            《結婚!結昏?辦桌》一直以來都是觀眾要求加演詢問度最高的一部作品,這次再度演出,有很多觀眾表示,等了十一年終於等到他,帶著喜悅的心情來購票,非常期待。

             

            故事發生在李俊賢(劉亮佐飾)與謝麗珍(黃韻玲飾)結婚當天,兩人共同協議決定以辦桌的方式來完成婚禮,並請來電子花車熱鬧助陣。在迎親前的重要時刻,雙方卻因婚禮的細節意見不合而爭執不休。麗珍憤而離家出走……。俊賢也因暗自邀請自小與母親(王琄飾)離異的父親(柯一正飾)出席婚禮,而與母親發生爭執。也牽扯出另兩個家庭(總鋪師、康樂隊)的故事,四個家庭交織在一起,裡面包含了愛情、親情、友情的各個面向,直探華人感情的核心,真實地將大家熟悉卻忽略掉的情感呈現給觀眾。

             

            編劇導演羅北安以自身的經驗,並花了很多的時間去做田野調查與收集資料,想要忠實地呈現屬於台灣人的結婚經驗,而《結婚!結昏?辦桌》的故事內容也意外引起不少討論,不論是喜餅的挑選、結婚場地的選擇,還是雙方家長分歧的問題,都可以在當中發現,也有觀眾打電話到劇團詢問這齣戲的結局是喜劇還是悲劇,看完之後會不會讓人對婚姻產生悲觀的想法,甚至有觀眾請求劇團在演出中向女友求婚,幫忙他的婚事,讓結婚的議題從戲中延伸到戲外。

             

            今年幸福99版的演出除了柯一正、劉亮佐、王琄、鍾欣凌等原班人馬,並邀請到黃韻玲、吳念真、王彩樺等新組合加入,號稱是鑽石陣容的演員名單。新的組合也將激盪出許多新的火花。其中黃韻玲與吳念真的搭配最有趣,因為之前在電視劇裡飾演夫妻,這次在舞台劇中卻要扮演父女,倆人也大感有趣,不過兩人合作多年,已有相當好的默契,不管角色關係如何改變,都難不倒他們啦。

             

            新加入的王彩樺也將他拿手的戲場主持功力,發揮在劇中詮釋康樂隊女主持的角色,戲中她有一個孩子正值叛逆期的少年,對有兩個女兒的她來說,寬容疼惜的母愛演來自然又令人感動。

             

            導演吳念真一直以來在劇團裡面都是編劇與導演的身分,偶爾也會下海客串一個配角的演出,這次《結婚!結昏?辦桌》的導演羅北安邀請演出,不疑有差地答應了演出,沒想到接到劇本的時候才發現是一齣歌舞劇,不但要演還要唱還要跳。吳念真說:「真的沒有想到在這個年紀,居然會去參加一個歌舞劇的演出,對我來說是一項挑戰,尤其是歌與舞蹈的拍子抓得都不是很準確,排練時常常感到戰戰兢兢、心驚肉跳的。既然答應了演出,也只能全力以赴了。」

             

            劇中飾演新郎父親的柯一正導演,是從1997年演到1999年,再演到2010年,橫跨13年三個版本全都參與到了,劇中角色是個瀟灑帥氣的父親,喜歡變魔術討人歡心。柯一正說:「我知道我歌聲不好聽,參加歌舞劇的演出我只能小聲地混在合唱裡面,但這個角色卻可以表演變魔術,所以大家在練歌的時候,我在練魔術,希望正式演出可以有好的表現。」

             

            綠光長期合作的黃韻玲演出過很多齣舞台劇也是知名音樂人,很多人會以為她演出過歌綠光結婚6舞劇,事實上《結婚!結昏?辦桌》 卻是黃韻玲第一次演出的歌舞劇。黃韻玲說:「很多人都誤以為我演過歌舞劇,但事實上我只有做過歌舞劇的音樂,這次接演《結婚》算是我第一次演出歌舞劇,這經驗又跟一般舞台劇不同,除了背劇本外,還要練歌練舞,一演十幾場感覺好像開了十幾場的演唱會,更是挑戰。」

             

            金鐘獎影后王琄出身劇場,近來大多投入電視劇的演出,觀眾對他印象最深的是「再見忠貞二村」堅忍的母親,而在這齣歌舞劇裡,她擔任李母的角色,飾演一個的剽悍、堅強的母親,獨自一人將兒子帶大,隨著年齡的增長,她自己對李母的角色也有不一樣的體認,王琄說:「1993年第一次演出還是個小女生,後來結婚又經歷一些事情,覺得自己就像劇中的一首歌:長大一點點,對母親的角色更能發揮。這次演出的心態又跟之前截然不同,唯一沒有長大一點點的是自己的身材,我在農曆年前就進行節食了,現在終於可以穿上10年前的戲服旗袍。」

             

            劉亮佐飾演了1999年典藏版《結婚!結昏?辦桌》的新郎,經過10年後再次演出,除了變老了十歲,還成為一個七歲小孩的爸爸,對結婚也有了不同的想法。這次跟黃韻玲配對演出,劉亮佐說:「跟黃韻玲合作感到很開心,因為又換了一個新娘,面對不同的合作對象有不同的感覺,黃韻玲的感情起伏比較大,文靜的時候很文靜,但情緒高昂的時候很高昂,是一個充滿力量的人。」

             

            鍾欣凌在劇中飾演一個天真活潑的妹妹,對愛情充滿憧憬並暗戀伴郎,與黃韻玲有精采的姐妹對手戲,鍾欣凌說:「早已不是對愛情有憧憬的20多歲女生,這次要演這個角色真的有點害羞,但每次跟黃韻玲對到姐妹戲的時候,真的會感受到那種親情的力量,最開心的是吳念真要演我爸爸,我超喜歡他的。」

             

            《結婚》劇中有很多首動人的歌曲,都是由陳揚老師作曲的,其中《長大一點點》、《辦桌快樂多》曾入圍過第11屆金曲獎,而姐妹對唱的《寶貝寶貝不要哭》也曾經被卜學亮翻唱過。劇中舞蹈部份則是由資深舞蹈家吳義芳老師指導,尤其是開場舞的眾人群舞將結婚歡樂的氣氛充分發揮。由王世信老師所設計的舞台,分為左右兩邊,一邊是住宅一邊是婚禮舞台,將路邊辦桌的實況搬上舞台。這次服裝設計任淑琴老師在仔細琢磨人物個性後,讓吳念真帶上灰白的假髮,扮演放蕩不拘的爸爸,一時間會讓人分不出是吳念真本人,而為王彩樺量身訂做的秀服,將他的好身材展露無遺,也讓人大為驚艷。

             

            綠光劇團誠摯邀請南部民眾,作夥來看戲!

             

            演出時間:6月19日(14:30、19:30)

            演出地點:高雄市立文化中心至德堂

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