導演與誠品合作的機緣為何？對這次的合作有甚麼期待？
第一次接到消息的時候心中超級興奮，因為我跟誠品的淵源其實很深厚！我大學時候曾經在誠品台大店工讀兩年！曾經是「史上超級大夜工讀生」之一！對於誠品的質感還有形象都非常喜愛，這一次有機會可以在信義店作戲，深感榮幸（我發誓這絕對不是客套話！）
台南人劇團經營二十五年，近幾年來已經慢慢樹立了我們的觀眾和形象，身為聯合藝術總監的我心中總會有一些小小的遺憾：很多人聽到「台南人」三個字還是會第一直覺顯露出「這是那個鄉下來的團體啊？」我覺得相當可惜。台南人劇團除了經營台語西方經典演出外，近年來的作品種類包羅萬象，深受年輕人的喜愛；這一次 跟誠品合作，非常期待透過誠品高質感的形象和風格，能夠重新讓更多人認識到台南人劇團。
這次的劇名是「Re/turn」，似乎和穿越時空的素材有關，這個概念從何而來？想要表達的是怎樣的情感？
雖然很僥倖地搭上七年級首班列車，但是我自己覺得我的靈魂是相當相當老的，可能小時候是奶奶帶大的，對於那種過去的價值、愛、表達方式有一種無法割捨的緬懷。我私心認為，每一個人都曾幻想過這類的句子：「如果我可以…就好了。」這當中在在顯示出我們對於已經發生的遺憾或對未知的嚮往。在Re/turn裡 面，透過某些角色扭轉的時空，有些人預見了未來，看到了跟自己想像完全不同的未來，進一步對「現在」產生了疑問；有人回到過去，發現對於自己口中的親密好友，其實根本有很多事情沒有聊過。改變究竟會不會比較好？真的有機會可以重來妳真的敢重來嗎？又，為什麼我們不能多相信自己一點點？這些人生的大哉問，都 會環繞這一個扭轉時空的主軸發展。
和不久前在兩廳院演出的劇作「木蘭少女」相比，這次有哪些不同？
「木蘭少女」的創作期在剛退伍沒多久，當時年紀二十六；現在七年級首段班也即將邁入三十，心境上還有偏好的風格上面也都慢慢的調整改變。木蘭少女大群戲，從大家都熟悉的故事，用現代的觀點，加以反轉，提供另一種不同的思考角度和空間。Re/turn中，講的是更細膩的人的關係：親情、友情、愛情三個面向，透過時空轉換的魔幻，引領我們對於生活和關係的進一步思考。
和過去在小劇場的演出相比，在誠品的演出有何不同？導演個人又賦予這次演出怎樣的希望？
誠品信義店展演廳的場地本身就是一個多功能的場地，所以第一次看到這一個場地，舞台設計劉達倫老師問我的第一件事情便是：「我們要讓這齣戲去跟這一個空 間，還是要把這一個空間變成看不出來是這裡？」儘管心中還是有閃過礙於經費可能也無法變成看不出來，但我著實覺得這個空間的獨特性：中性、偏冷、現代，應該要好好利用。可能跟我過去的作品常常偏暖和熱鬧有關係，這一次覺得來配合這一個空間玩玩應該也是一個挑戰。
十八場，對我來說是一個莫大的吸引力。我一直認為一齣戲要透過實際演出才能越長越美麗，然後台灣劇場製作往往只能演出一到兩週，至多八到十場，相當可惜（因為一齣戲通常都是排了兩到三個月，只演出兩週真的是太瘋狂了！）所幸這一次誠品春季舞臺可以讓演員演到過癮！（如果賣得好就繼續加演！拜託大家讓這一 個夢實現！）我覺得對一齣戲的成長還有演員的訓練都是一個絕佳的機會。
誠品春季舞臺的作品一向給人時尚、都會冷調、愛情題材的印象；我希望這一次可以打破大家對於誠品既定的印象，書店對我來說可以是很溫暖的地方，可以是大鬧特鬧的遊樂場（因為平常不能這樣做，所以想像起來就很過癮），也可以在裡面大聲唱歌。都會往往給人一種距離和疏離感，可能大家已經把大都會和裡面的人事物 冠上一個框框，認為裡面發生的事情就是這樣。但我心中的希望，是可以讓大家這一次看到Re/turn，可以瞬間逃離冰冷的都會叢林，來到一個意想不到的世 界，在看戲的短暫片刻，雲遊到另外一個不同的世界，我覺得這樣的劇場創作對我來說比較有意思，我也希望這一次可以讓大家看到一個不一樣的春季舞臺作品。
演出時間：
2011.6.18（六）14:30、19:30
2011.6.19（日）14:30
演出地點：衛武營281展演場（高雄市鳳山區南京路449-1號）
購票請洽：兩廳院售票系統
購票優惠：
3/16 - 4/15早鳥優惠75折
4/16起，高雄行銷平台會員享85折（限網路購票，請輸入密碼【7264498】）
0 意見:
張貼留言