類 別：講座
活動日期：101.4.13（五）19:30-21:00
地 點：281棟
票 價：索票入場(4月3號開放索票 索完為止)
索票地點：267棟展覽館開館時間每星期二至星期日(週一休館)，
上午10時至下午4時(中午不休館)
上午10時至下午4時(中午不休館)
【表演工作坊】集體即興創作分享：2012年度舞臺劇《這是真的》。
講座特別邀請編、導、演皆能的全才藝術家－丁乃箏，知名舞者、劇場閃亮新星－葉名樺，一起分享《這是真的》創意發想以及一年多以來的創作心路歷程。
表演工作坊5/5《這是真的》於高雄至德堂演出！
講座當天票券限量8折，把握機會喔！
＊《這是真的》介紹：
文化創意產業的核心價值在於「創意」，我們可以怎麼看待這個極度抽象而無法定義的名詞？
「玩」或許是一個有趣的開始吧。
這樣一個簡單的想法蘊生了丁乃箏導演第一部結合音樂與戲劇的舞臺劇《彈琴說愛》，2010年四月首演至今已達40場，累積觀眾超過3萬人，這部作品藉由美籍鋼琴家范德騰（JohnVaughan）以及視障鋼琴家許哲誠兩人精湛琴藝與說相聲般的幽默對話，娓娓道出兩人對於音樂、生命的不同觀點，顛覆一般演出形式及創作體驗，創造出意想不到的舞臺劇風景。
2012年2月在台北城市舞臺首演的《這是真的》則又是一部令人驚豔的跨界實驗作品。這部作品的靈感來自於張愛玲一篇極短篇散文作品〈愛〉，導演花了一年多時間與演員、舞者們排練、溝通，將舞蹈語彙結合戲劇元素，大膽、瘋狂地「『玩』愛情」，實驗出舞臺上非一般的愛情風景。
如果說《彈琴說愛》是清新雋永的小品散文，《這是真的》則是韻律優美的散文詩，丁乃箏導演的跨界實驗就是神奇的魔法創意實驗室，我們永遠無法想像下一回將帶來什麼樣的驚喜和感動。
＊講座大綱：
1. 「俯拾皆是」的創意？——編劇、導演的靈感、創意發想契機。
2. 關於「跨界」這件事情——生命經驗、訓練背景不盡相同的每個人如何在即興、排演的過程中互動？創作如何成形？
3. 我的「謬思女神」——《這是真的》創作緣起、歷程；過程中的酸甜苦辣。
4. 目擊現場——《這是真的》精選橋段演繹。
暢所欲言——現場 Q & A
＊講師簡介：
編劇／導演－丁乃箏
美國柏克萊大學比較文學系畢業，是臺灣劇場界少數編、導、演皆能的全才藝術家，亦是亞洲罕見的電影、電視、舞臺劇及大型晚會四棲優秀導演。
演出代表作包括《暗戀桃花源》、《紅色的天空》、《我和我和他和他》、《亂民全講》、《如夢之夢》、《如影隨行》等；編導代表作品包括《絕不付帳!》、歌舞劇《這兒是香格里拉》、《亂民全講》以及2002年在臺北、上海同步上演，造成轟動的《他和他的兩個老婆》。近年深獲香港資深小劇場導演林奕華欣賞，受邀赴港與吳彥祖、劉若英等合作演出《張愛玲，請留言》、《嘰哩咕嚕搵食男女》、《快樂王子》等劇，演技精良，屢獲香江傳媒及觀眾讚賞肯定。也參與獨特的電視情境喜劇《我們兩家都是人》擔任編劇及演員。2010年《彈琴說愛》在臺灣和大陸的巡迴也深獲好評，累計演出場次達40場。
2007年，丁乃箏編劇、導演《這兒是香格里拉》。獲得第32屆開羅國際電影展的最佳攝影獎。2009年，擔任臺北聽障奧林匹克運動會開、閉幕的副導演。2011年，擔任《臺灣燈會在苗栗》創意的執行統籌及伊甸福利基金會主辦力克‧胡哲（Nick Vujicic）《永不放棄Never Give Up演講》節目導演。
《這是真的》演員、舞者－葉名樺
畢業於國立臺北藝術大學舞蹈學院七年一貫制。現為自由藝術工作者，曾加入高雄城市芭蕾舞團，臺北市內芭蕾舞團，紐約_omas Ortize Dance Company。創作作品2008《Dimmer》、2009《走索人》、2009《捕捉》、2010《馬尾巴》發表於國家劇院實驗劇場。
關於這是真的...
演出資訊
演出地點：高雄市大東藝術中心
演出時間：2012年5月5日(週六) 19:30
票價：500 / 700 / 1000 / 1600 / 2300
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